Science fiction har lenge vært en sjanger som imiterer livet og inspirerer det. Fra flygende biler som begrenser forurensning til roboter som gjør jobben enklere, det er alltid et skjær av menneskelighet å finne i sci-fi.
RELATERT: Sci-Fi-filmer som vil gi deg en eksistensiell krise
Stor science fiction er ment å fyre opp flammene til våre eksistensielle drømmer og større ambisjoner. Tross alt, når du ser opp på stjernene, vil du se litt av deg selv i dem. Vi er alle laget av stjernestøv. Og Hollywood har lenge lyktes i å bruke sjangeren til å bringe menneskehetens viktigste egenskaper til overflaten - som kjærlighet, tap, følelser og empati.
'Mr. Ingen (2009)
Hva skjer når menneskeheten endelig erobrer den ene tingen som fryktes mest: dødeligheten? Mr. Ingen takler dette problemet som Jared Leto spiller den siste dødelige mannen på jorden mens resten av verden ser på ham i ærefrykt.
I en serie hjerteskjærende erindringer ser en døende 118 år gammel Nemo tilbake på viktige kamper og valg i livet sitt. Minnene hans følger forskjellige veier som kunne ha skjedd, aldri skjedd, og enda viktigere, han ønsket hadde skjedd. Filmen er en tumultarisk labyrint av valg og strengteori, men treffer deg rett i hjertet som en historie om altoppslukende anger.
«Interstellar» (2014)
Interstellar er et lerret av tid og rom som Christopher Nolan malt med alle tragiske menneskelige følelser. Filmen handler om en mann hvis liv er valgt av noe annet i universet for å hjelpe menneskeheten. Det følger hans kamp for å fikse feilene og komme tilbake til familien.
Ser på Interstellar er et skuespill. Med et hjemsøkende lydspor fra Hans Zimmer og hjerteskjærende forestillinger, temaene isolasjon og menneskelig tilknytning blør inn i alle porene dine. De ensomme scenene med tomt rom omslutter deg, og de foruroligende scenene med dokking Utholdenheten fortære deg. Men de mest smertefulle delene av Interstellar forbli de om familie, som når Cooper ( Matthew McConaughey ) ser 23 års videomeldinger fra barna sine. Han ser dem vokse opp, miste familie og glemme ham.
'Aldri la meg gå' (2010)
Kathy ( Carey Mulligan ), Ruth ( Keira Knightley ), og Tommy ( Andrew Garfield ) vokser opp sammen på en idyllisk internatskole det meste av livet. De ler, elsker og opplever alt som gjør livet vakkert. Dette gjør vrien i filmen så mye mer smertefull.
Vennegjengen lærer av en lærer at de er kloner, og deres sanne, grufulle hensikt i livet er å være organdonorer. De vil dø i tidlig voksen alder for en større sak - menneskehetens. De blir ikke sett på som eller referert til som ekte mennesker, selv om de ser ut, handler og føler følelser akkurat som dem. De blir til og med fortalt at de ikke har en sjel og bare kan få utsatt hensikten hvis de kan bevise at de kan elske. Alt er selvfølgelig en løgn, siden ingen noen gang ser dem som mennesker til slutt.
«Ankomst» (2016)
Gigantiske romskip berører jorden i Ankomst , og lingvist, Louise ( Amy Adams ), har i oppgave å lære hvordan man kommuniserer med utenomjordiske skapninger før en global krig bryter ut. Det hun finner forandrer livet hennes for alltid.
RELATERT: Cerebral Sci-Fi-filmer for å få deg til å tenke
Louise lærer at romvesenets våpen er deres språk, og det endrer menneskers lineære oppfatning av tid. Når de lærer henne det, opplever Louise minner fra fremtiden. Hun lærer stille den hjerteskjærende kunnskapen om at hun vil velge å få en datter, selv om hun vil dø av en uhelbredelig sykdom. Ankomst vil endre din oppfatning av valg og motet du må bruke i møte med uunngåelig tap.
«Ad Astra» (2019)
Ad Astra presenterer rommet som et ugjennomtrengelig tomrom, ensomt og kaldt, akkurat som relasjonene mange har til foreldre eller barn. Det er en fantastisk reise gjennom kosmos og et forhold mellom far og sønn.
Filmen er spesiell ved at den utforsker verdensrommets menneskelighet, selv når rommet ikke har noe å gi. Dette sees i forholdet mellom Roy McBride ( Brad Pitt ) og faren hans ( Tommy Lee Jones ). Selv om han tror at faren hans har vært borte i verdensrommet i årevis, ønsket Clifford McBride aldri å bli funnet. Den opprivende erkjennelsen av dette endrer Roy dypt, og den viser alle de manglende delene av oss selv – gode og dårlige – som kommer fra fravær.
'A.I. Kunstig intelligens' (2001)
Bilde via Warner Bros. I denne visjonære sci-fi-filmen, Haley Joel Osment spiller en robotgutt som er den første i sitt slag som er programmert til å elske. Et par adopterer ham, men det viser seg vanskelig for ham å bli deres barn. Uten deres aksept, legger David ut på en reise for å finne ut hvor han virkelig hører hjemme.
Underveis oppdager han at grensen mellom robot og menneske er kraftig utvisket. Selv om han ved et uhell drepte en gutt, føler han anger og hater dommen han føler fra mennesker. Filmen omhandler empati dypt, og Davids besettelse av Pinocchios historie om å bli en ekte gutt er hjerteskjærende. Til slutt blir Davids interne strømkilde uttømt mens han ber statuen «Blue Fairy» om å gjøre ham til en ekte gutt, og du vil bli rammet av tristheten av å se en tapt liten gutt dø forlatt.
'Eternal Sunshine of the Spotless Mind' (2004)
Det finnes ingen tristere eller bedre indie-film enn det Eternal Sunshine of the Spotless Mind . I en verden hvor det eksisterer en eksperimentell prosedyre for å slette minner, en mann ved navn Joel ( Jim Carrey ) bestemmer seg for å slette de til ekskjæresten sin ( Kate Winslet ) etter et smertefullt samlivsbrudd. Dessverre må han gjenoppleve de deprimerende minnene under prosessen.
RELATERT: Beste Sci-Fi-filmremakes, fra 'Godzilla' til 'Dune'
Joel tar seg gjennom et liv som allerede er levd, og viser hjertesorgen, kampene og den ubeskrivelige kjærligheten han følte gjennom hele forholdet. Han innser halvveis at han likevel ikke vil glemme henne. Filmen er en melankolsk tur gjennom kjærlighetens oppturer og nedturer og viser ingen nåde mot seerne mens du vil huske dine lave øyeblikk og beklagelige forholdsavslutninger.
Veien (2009)
Veien er en dyster historie som følger en mann ( Viggo Mortensen ) og hans unge sønn ( Cody Smith-McPhee ) i et dystert Amerika etter at en katastrofe utslettet det. Mannen og sønnen vandrer gjennom sin nye verden, og prøver å holde håpet om en ny sivilisasjon i live og overleve så godt de kan.
Cormac McCarthy sin fortelling om villmennesker og den nådeløse naturen er fylt med kannibaler, tyver og forhastede beslutninger. Det er lite håp å hente fra dette dunkle og realistiske bildet av et post-apokalyptisk land, og skildringen av ruin, død og det verste av menneskeheten vil få deg til å føle deg hul.
'WALL-E' (2008)
WALL-E er den siste roboten som er igjen på jorden, og han bruker dagene på å rydde opp på planeten. Han har vært på jorden i lang tid, men 700 år for å være nøyaktig, og på den tiden utviklet han en egen personlighet.
Heldigvis, tårene du vil gråte under WALL-E vil bli glade. Den lille fyren varmer opp hjertet til alle som ser ham, og når han forelsker seg i en medrobot, Eve, blir det en nydelig fortelling om kjærlighet og utforskning. I en av tidenes beste robotfilmer fanger WALL-E hjertene til enhver Disney-fan i denne håpefulle historien om robotkjærlighet.
I Am Legend (2007)
Will Smith og hunden hans ligger i et badekar i I Am Legend.
Bilde via Warner Bros.I Am Legend er fortsatt en av de mest emosjonelle zombiefilmene som noen gang er laget, og den vil til og med se en oppfølger i fremtiden. Filmen følger Robert Neville ( Will Smith ), den tilsynelatende siste personen i live i New York etter at et virus infiserte 99 % av verden. Han har kun sin trofaste hund som følgesvenn og mye tid på hendene til å reflektere over valgene han tok gjennom livet.
En av de tristeste scenene skjer etter at Robert blir fanget i en felle og angrepet av infiserte hunder. Han og hunden hans, Sam, kjemper mot dem, men ikke uten at Sam blir bitt i prosessen. Det er tragisk hjerteskjærende under scenen når Robert gråtende må legge sin eneste venn til hvile før hun blir smittet. Det er tøft å se på fordi han hadde hunden siden hun var valp rett før utbruddet.
FORTSETT LES: Beste Sci-Fi-filmer i det 21. århundre (så langt)
