20 beste biografier gjennom tidene, rangert

Det er ingen enkel måte å si det på, men det er sannheten, så det skal sies: biopikken er sannsynligvis den svakeste av alle de brede filmsjangrene. Noen ganger kan filmer om virkelige mennesker - spesielt de utrolig kjente - spill ting trygt mens du resirkulerer troper og plotbeats som dessverre er kjent. Koble formelen med det faktum at det noen ganger er forutsigbarhet når det kommer til hvordan en sann historie vil utspille seg, og den gjennomsnittlige biopikken kan godt ende opp litt mindre interessant enn for eksempel den gjennomsnittlige thrilleren.

Imidlertid er det et visst håp å få, fordi ikke alle biografier spiller det trygt og gir kjedelige klokker. De følgende filmene representerer alle sjangeren på sitt beste, og lykkes fordi de forteller interessante historier, mindre kjente, eller finner unike måter å filmisk presentere virkelige hendelser seere kanskje allerede er kjent med. Uavhengig av ens syn på biografien som sjanger, er alle de følgende verdt å se, og er rangert nedenfor, som begynner med den store og slutter med den største gjennom tidene.

20 Dykkerklokken og sommerfuglen (2007)

Dykkerklokken og sommerfuglen er en fransk film om en mann som lærer å leve med en spesielt vanskelig helsetilstand. Den mannen heter Jean-Dominique Bauby , og filmen dokumenterer hvordan ting endret seg for ham etter at han fikk et alvorlig hjerneslag mens han var i 40-årene, og fant seg fullstendig lam og bare i stand til å bevege/blinke med venstre øye.

RELATERT: Beste dramafilmer på 2020-tallet så langt

Bauby klarte å skrive memoarene sine ved å kommunisere med en logoped, som transkriberte verket som senere skulle bli hans memoar, som filmen er basert på. Skildringen av det som er kjent som innelåst syndrom gir en skremmende og ofte tung klokke, men Baubys livshistorie er også en bemerkelsesverdig historie om menneskelig motstandskraft og styrke i umulige situasjoner. Dykkerklokken og sommerfuglen en kraftig klokke.

19 Ray (2004)

Ray Charles var en ikonisk singer-songwriter kjent for sin unike tilnærming til blues, jazz og gospelmusikk, og lykkes i en slik karriere etter å ha blitt blind i barndommen. Filmen Stråle presenterer sitt dramatiske liv, og de ulike kampene han overvant for å finne suksess innenfor sitt felt som en berømt musiker.

RELATERT: 'Elvis' og andre bombastiske, visuelt slående filmer om musikk

Som mange andre musikkbiografier ga den sin sentrale skuespiller en sjanse til å fullt ut bebo en unik figur fra historien, i dette tilfellet Jamie Foxx med en av de beste rollene i karrieren. Han fanger Ray Charles på en nesten uhyggelig måte, og gjør Stråle verdt å se for hans sentrale ytelse alene.

18 'Erin Brockovich' (2000)

Julia Roberts som Erin Brockovich

En av de beste filmene i 2000 (i seg selv et sterkt år for kino) var Erin Brockovich , en biografi om den titulære kvinnen med hovedrollen Julia Roberts i en Oscar-vinnende rolle. Filmen er et juridisk drama som fiksjonaliserer den virkelige saken Brockovich var involvert i, som gjaldt utbredt grunnvannsforurensning.

I tillegg til å ha den kanskje beste ytelsen noensinne i Roberts karriere, er den også kjent for å være en av to svært suksessrike filmer regissert av Steven Soderbergh som kom ut i 2000. Hans andre - Trafikk - er like overbevisende, men er ikke en biopic, i stedet presenterer en fiktiv historie om et virkelighetsproblem - det om USAs kompliserte krig mot narkotika

17 'Mishima: A Life in Four Chapters' (1985)

Med et fantastisk partitur av komponist Philip Glass , og noe av det mest spektakulære kinematografien på 1980-tallet, Mishima: Et liv i fire kapitler er en utvilsomt unik versjon av den biopiske sjangeren. Den følger livet til den kontroversielle japanske forfatteren/skuespilleren/nasjonalisten Yukio Mishima , og presenterer ulike stadier av det på dristige og noen ganger impresjonistiske måter.

Det er en biografi som ikke tar sikte på 100 % realisme, i stedet velger å fange essensen av akkurat hvem den gåtefulle Mishima var som person, og hva som drev ham til å gjøre de noen ganger alarmerende tingene han gjorde. Det er en sjokkerende og uforglemmelig film, og en som er lett å anbefale til alle som føler at de fleste biografiske filmer er litt foreldede og/eller like.

16 'Chaplin' (1992)

Robert Downey Jr. i Chaplin

En film om stumfilmer som ikke er en stumfilm, Chaplin er en omfattende - og ganske lang - biopic om kjent skuespiller/filmskaper Charlie Chaplin . Den har en innrammingsanordning som involverer Chaplin som forteller sin livshistorie til redaktøren av sin selvbiografi, med viktige hendelser i hans lange liv som utspiller seg via en kontinuerlig serie tilbakeblikk.

Det er et must-se for fans av den stille epoken, ettersom Chaplins stumfilmer er det han er mest kjent for i dag (selv om han laget noen flotte snakker - som de pleide å bli kalt - inkludert Den store diktatoren og Limelight ). Chaplin inneholder også en av Robert Downey Jr beste prestasjoner, med ham med suksess med den nesten umulige oppgaven å skildre et så distinkt filmikon på skjermen til stor suksess.

15 Walk the Line (2005)

Joaquin Phoenix som Johnny Cash synger for Resse Witherspoon som June Carter i Walk The Line

Selv om musikkbiografien kan ha gått midlertidig av moten kort tid etter utgivelsen, Walk the Line holder seg fortsatt som en av de bedre som har kommet ut i det 21. århundre så langt. Det lykkes å være både en Johnny Cash biopic og en June Carter biopic, gitt at begge var anerkjente countrymusikkartister som også var romantisk involvert, og til slutt giftet seg.

RELATERT: De beste James Mangold-filmene, Rangert

De to lederne her - Joaquin Phoenix som kontanter og Reese Witherspoon som Carter - er begge utmerkede, hvor førstnevnte fikk en Oscar-nominasjon for beste skuespiller og sistnevnte vant for beste kvinnelige hovedrolle. Den treffer kanskje noen kjente musikk-biopiske beats, men den treffer dem ganske bra hele veien, noe som gir en veldig severdig og kontinuerlig interessant film om to historisk betydningsfulle countrymusikkartister.

14 Gandhi (1982)

Ben Kingsley som Gandhi i Richard Attenboroughs Gandhi

10 år før han regisserte Chaplin , filmskaper Richard Attenborough regisserte også en annen ambisiøs biopic, denne om Mahatma Gandhi (passende tittel Gandhi ). Den stjerner Ben Kingsley i hovedrollen, og fokuserer på Gandhis liv i løpet av de første tiårene av det 20. århundre, da han ble en aktivist som sto opp mot den britiske regjeringens styre i India på en unik fredelig måte.

Gandhi er en utrolig lang film som gjør sitt beste for å fange et virkelig begivenhetsrikt liv ved å inkludere så mye av den som mulig i én film, noe som gir den en spilletid på 191 minutter. Likevel er det en lang film som er verdt å holde seg til, og var en spesielt stor suksess ved Oscar-utdelingen, og vant totalt åtte Oscar-priser, inkludert beste film.

13 «Oppenheimer» (2023)

Cillian Murphy i Oppenheimer.

En nylig utgivelse, men en utrolig film likevel, Oppenheimer er en bemerkelsesverdig prestasjon og en film som føles både episk og intim i sitt omfang. Det handler om livet til J. Robert Oppenheimer , spesielt med fokus på hvordan han utviklet den første atombomben under andre verdenskrig, og hvordan den påvirket livet hans etter at skapelsen hans ble brukt til å avslutte krigen, og forårsaket tusener på tusenvis av ofre da den ble sluppet over de japanske byene Hiroshima og Nagasaki.

RELATERT: Every Christopher Nolan Movie Ranked by Incomprehensibility, According to Reddit

Det er et temposkifte for filmskaper Christopher Nolan , som ellers laget fiksjonsfilmer før utgivelsen av Oppenheimer , men han klarer det absolutt her (det samme gjør alle medlemmene av den gigantiske rollebesetningen, spesielt Cillian Murphy i hovedrollen). Den ble også spesielt utgitt samme dag som en annen etterlengtet film som absolutt ikke var en nedslående biografi ( Barbie ), som fører til mange memer og entusiasme for begge filmene.

12 'Den siste keiseren' (1987)

Den siste keiseren vant Oscar for beste film i 1987 – og beste film var bare en av Oscar-prisene den ble nominert til, med den mye anerkjente filmen som spesielt vant prisene for de åtte andre nominasjonene den mottok, inkludert beste regissør for italiensk filmskaper Bernardo Bertolucci .

Historien fortalt i Den siste keiseren er en spesielt fascinerende en, med fokus på livet til Puyi , som var den siste keiseren av Kina noensinne (som tittelen på filmen tilsier). Dens ambisiøse fortelling strekker seg over mer enn et halvt århundre, og fanger Puyis liv fra barndommen til han døde i 1967, og er et totalt sett vakkert skutt og ekstremt godt laget historisk/biografisk epos som er vel verdt å vie 163 minutter til.

11 'Butch Cassidy and the Sundance Kid' (1969)

Paul Newman som Cassidy og Robert Redford som Sundance på hesteryggen i Butch Cassidy and the Sundance Kid

Det er trygt å anta det Butch Cassidy og Sundance Kid er ikke helt historisk nøyaktig, og det er ikke akkurat den første filmen de fleste vil tenke på når de hører begrepet biopic. Men titulære figurer var virkelige mennesker som ranet tog i det gamle vesten, og brukte mye tid på flukt fra loven som et resultat.

Det er bredt basert på legendene om disse to figurene fra historien til det ville vesten, men ekspertmanuset av William Goldman beveger seg i et så stort tempo at historisk nøyaktighet sannsynligvis ikke vil være i hodet til de fleste seere. Paul Newman og Robert Redford er også fantastiske i tittelrollene, med sin enorme kjemiproduksjon Butch Cassidy og Sundance Kid en av tidenes beste kameratfilmer.