De 35 beste skrekkfilmene som utforsker seksualitet

Seksualitet er et av de avgjørende elementene som har bidratt til å forme skrekk over tid. Enten det er forførende vampyrbitt som fremdeles ofte sees i media i dag, eller kannibalisme som en form for altoppslukende kjærlighet, har skrekkfilmer ofte potensialet til å være noen av de mest seksuelt ladede sjangrene i film. Klassikere liker Psyko og Dracula banet vei for sub-sjangeren, banebrytende i en tid der bruken av sex i filmer, spesielt når de involverte kvinner, ble undertrykt.

Mens psykisk helse og traumer er to av de mest behandlede temaene innen skrekk, faller ikke kjønn og seksualitet langt bak. Dette beviser at, kombinert med fengslende, dramatiske fortellinger, kan fan-favorittsjangeren være så mye mer enn dens avkjølende hoppeskrekk og urovekkende atmosfære. Fra Kjærlighetsheksa til The Handmaiden , dette er noen av de beste skrekkfilmene om seksualitet .

35 Excision (2012)

Fortsatt fra 'Excision': Pauline (AnnaLynne McCord) slikker blod fra hånden hennes.

Regissert av Richard Bates Jr. , er dette skrekkdramaet mellom voksende alder og kropp en fremtredende rolle i seksuell skrekkfilm for sin overbevisende skildring av seksuell oppvåkning av ungdom. Etter en forstyrret aspirerende kirurg, Eksisjon byr på sjokkerende, grafiske bilder og mørk humor, og med det et subversivt syn på det monstrøse-feminine.

Eksisjon blander kroppsskrekk og seksualitet på en måte som er både sjokkerende og meningsfylt . Den utfordrer patriarkatet ved å utforske konseptet om det monstrøse feminine og ideen om avsky. Paulines reise handler ikke om seksuell skam; det handler om å ta kontroll over hennes egne ønsker, selv når disse begjærene strider mot samfunnsnormer. Ved å fokusere på en utenforstående som nekter å innordne seg, Eksisjon kritiserer institusjonene som regulerer seksualitet – familie, religion og skole. Det er en dristig kommentar om makt, kontroll og måten samfunnet styrer det vi har lov til å ønske.

34 «Stoker» (2013)

Mia Wasikowska i Stoker

Fra sinnet til Oldboy og The Handmaiden sin direktør, Park Chan-wook , Stoker er en forfriskende versjon av sjangeren med unik regi og visuelle elementer lagt til dens ukonvensjonelle historiefortelling. Medvirkende Mia Wasikowska i hovedrollen, Stoker ser en ung jente sakte bli forelsket i onkelen Charlie ( Matthew Goode ), som hun aldri visste eksisterte, etter farens død.

Kompleks seksualitet er et av de mest gripende temaene i Stoker sin kronglete fortelling , som ser Wasikowskas stille og kontemplative karakter gjennomgå en stor selvoppdagelsesreise mens han blir myndig og blir stelt av ham. Med mange minneverdige øyeblikk fylt med erotisk spenning (nemlig den ene scenen der hun spiller piano sammen med onkelen), trives det lagdelte og unektelig unike Park Chan-wook-bildet gjennom sine fantastiske bilder og fantastiske fremføringer, alt fra Wasikowska, til Good, til Nichole Kidman , som skinner som Indias konkurransemor.

33 'The Rocky Horror Picture Show' (1975)

Tre drag queens i 'The Rocky Horror Picture Show'

Det er ikke uten grunn det The Rocky Horror Picture Show varer som en må-se, skattet film i sjangeren. LGBTQ 1975-filmen følger et par ( Susan Sarandon og Barry Bostwick ) som søker ly i et slott i nærheten, bare for å bli tatt med på en psykedelisk tur sammen med den ukonvensjonelle Dr. Frank-N-Furter, spilt av Tim Curry i en ikonisk forestilling.

Denne kultklassikeren satirerer skrekksjangeren og har blitt en fanfavoritt over tid og en av de lengste filmene i historien . Etter alle disse årene, The Rocky Horror Picture Show tåler høy popularitet; det er også takket være den eksentriske måten Jim Sharman-filmen tar for seg seksualitet, spesielt seksuell frigjøring og flyt . Den er basert på den musikalske sceneproduksjonen fra 1973 med samme navn.

32 Cat People (1982)

Nastassja Kinski som Irena i Cat People holder en bok og en penn i en dyrehage

Dette nyinnspilling av 1942-tallet Kattefolk følger Irena Gallier ( Nastassja Kinski ) når hun avdekker sin mystiske arv: hun får vite at hun og broren Paul ( Malcolm McDowell ) tilhører en eldgammel rase varkatter som forvandles til fryktinngytende pantere når de blir seksuelt opphisset. Etter hvert som filmen skrider frem, sliter Irena med å omfavne identiteten sin, samtidig som hun navigerer i sine dype følelser for dyrehagens kurator Oliver ( John Heard ).

Mens Kattefolk ble ikke veldig godt mottatt ved utgivelsen, den har fått en kultfølge gjennom årene for sin unike versjon av sjangeren, spesielt i nisjekategorien erotiske skrekkfilmer. Å takle identitet og forbudt begjær, Kattefolk utforsker seksualitet effektivt og fremhever frykten for seksuell oppvåkning, så vel som undertrykt seksualitet og societal pressures.

31 «Bones and All» (2022)

Taylor Russell og Timothée Chalamet berører pannen og ser intenst på hverandre i Bones and All.

Bones and All følger Maren ( Taylor Russell ) og Lee ( Timothée Chalamet ), to unge elskere som navigerer i en verden som avviser dem for det de ikke kan kontrollere. Regissert av de talentfulle Luca Guadagnino , kartlegger den deres reise gjennom småby-Amerika, der de to blir tvunget til å konfrontere både den bokstavelige og metaforiske sulten som former livene deres.

Gadagninos unike voksende alder og kroppsskrekk bruker foruroligende bilder og et fantastisk tilpasset manus, opprinnelig skrevet av Camille DeAngelis , for å flette seksualitet, sult og søken etter sann identitet. Det som også er spesielt overbevisende, er filmens subtile skeive undertoner: selv om Maren og Lee fremstår som heterofile, gjenspeiler deres outsiderstatus og samfunnsavvisning opplevelsen av marginalisering som ofte oppleves av skeive individer. I Bones and All , kannibalisme er det som gjør Lee og Maren 'forskjellige', som skiller dem fra verden rundt dem, på samme måte som samfunnsnormer kan gjøre skeive mennesker annerledes. Kannibalisme fungerer også som et primært, rått aspekt av begjær og å elske noen helt og visceralt, spesielt nær den hjerteskjærende slutten.

30 'Audition' (1999)

Eihi Shiina i Audition holder en sprøyte.

Dette splatter horror movie by Takashi Miike gir publikum et spennende blikk på kraftdynamikk. Handlingen sentrerer seg rundt en enkemann ( Ryo Ishibashi ) som tar et tilbud om å screene jenter på en spesiell audition arrangert for ham av en venn for å finne en ny kone til ham. Det oppstår problemer når den han har lyst på ( Eihi Shiina ) er tross alt ikke den hun ser ut til å være.

Audition sin handling er drevet av seksualitet, ettersom Aoyamas objektivering av kvinner er en stor del av historien. Imidlertid er det gjennom Shiinas karakter, som blir avslørt for å ha hatt en traumatiserende fortid som formet hennes forståelse av intimitet, at filmen utforsker mørkere temaer dypt. Mens det er underholdende og til og med komisk til tider, Audition er en overbevisende meditasjon om hvordan traumer til slutt kan forme noen .

29 Fremtidens forbrytelser (2022)

Viggo Mortensen som Saul Tenser iført hette og ser til det fjerne i Crimes of the Future

Medvirkende Viggo Mortensen , Léa Seydoux , og Kristen Stewart , Fremtidens forbrytelser er satt i en dystopisk fremtid hvor menneskelig evolusjon har akselerert og resultert i radikale endringer i menneskekroppen. Det dreier seg for det meste om Mortensens karakter Saul, en kjendis-performance-artist som sammen med sin partner (Seydoux) deltar i avantgarde-forestillinger hvor han viser fram metamorfosen til organene sine.

Like mange David Cronenberg-filmer , kroppsgruen Fremtidens forbrytelser utforsker seksualitet på ukonvensjonelle måter som gir mat til ettertanke , med karakterenes modifikasjoner ofte illustrert som intense og erotiske opplevelser. I sin kjerne, Fremtidens forbrytelser tilbyr seerne en foruroligende utforskning av de uskarpe linjene mellom smerte og nytelse, og går bort fra tradisjonelle forestillinger om intimitet og gir publikum et nytt syn. Den fikk blandede anmeldelser fra kritikere, men blir ofte berømmet for Cronenbergs dristige, unike visjon.

28 Heksen (2015)

Anya Taylor-Joy som Thomasin holder en lykt om natten i The Witch

Fra sinnet til Robert Eggers , Heksa er en skremmende nedstigning til religiøs paranoia med talentfulle i hovedrollen Anya Taylor-Joy som en ung kvinne hvis puritanske familie er forvist til kanten av en mørk skog. Når deres spedbarnssønn forsvinner på mystisk vis, tar ulykke og hysteri tak, og mistankene vender snart mot Thomasin.

Heksa illustrerer en verden hvor kvinnekroppen både fryktes og straffes , forvandler arketypen til fristerinnen til noe mer ond: en jente som våkner til sin egen makt og gjenvinner handlefrihet. Det er uten tvil en av de beste skrekkfilmene de siste ti årene , og part of that has til do with its poignant portrayal of female empowerment og the immersive depiction of the oppressive structures of Puritan society, showing how women are scapegoated og scrutinized.

27 The Love Witch (2016)

En ofte oversett funksjon som fortjener mer oppmerksomhet – spesielt av de som liker kultklassikere – Kjærlighetsheksa er en kreativ film som drar nytte av sine fantastiske visuelle effekter. Historien følger hovedpersonen, Elaine Park (spilt av Samantha Robinson ), en moderne heks som navigerer gjennom livet ved hjelp av trollformler og magi for å få menn til å bli forelsket i henne med katastrofale resultater.

Regissert av the talented Anna Bilder , dette stilisert og undervurdert heksefilm gir en koselig høstklokke, spesielt gitt at den perfekt emulerer et veldig karakteristisk vintage-utseende som ikke sees i mange moderne filmer. Med oppslukende historiefortelling og retroproduksjonsdesign, Kjærlighetsheksa er en fascinerende seksuell thriller , mystisk skrekk, og på en måte et fascinerende kjærlighetsbrev til 1960-talls kino.

26 'Mai' (2002)

Angela Bettis smiler i mai

Heldige McKee sin psykologiske skrekkfilm fordyper seg i temaer som identitet og isolasjon, samtidig som den takler ønsket om menneskelig forbindelse. I sentrum er mai, spilt av Angela Bettis , en sosialt vanskelig kvinne som sliter med å knytte ekte, meningsfulle bånd. Hennes økende besettelse av den perfekte partneren fører henne til å spiral inn på en urovekkende vei for selvdestruksjon.

Enten du er en fan av psykologiske filmer eller kroppsskrekk, mai er et godt valg, siden den kombinerer de to med flotte resultater. McKees film gir en spennende skildring av seksualitet, spesielt seksuell fremmedgjøring , ettersom hovedpersonens ønske om nærhet utfolder seg på en både uskyldig og skremmende måte. Selv om det ikke er en av de sterkeste oppføringene som er nevnt på denne listen, mai er fortsatt en skremmende utforskning av hvordan man kan komme ut av kontroll følelsesmessig, spesielt når formet av isolasjon og samfunnsmessige forventninger, og tilbyr en unik fortelling.