7 sappiske stykker som ikke ender i tragedie
Film

7 sappiske stykker som ikke ender i tragedie

Queer representasjon på skjermen finnes mange steder – fra campy komedier som The Rocky Horror Picture Show til realistiske voksende fortellinger som Kjære, Simon . Som med enhver kunstform, over tid begynner trender å dukke opp.

Relatert: Periode dramafilmer som vil feie deg opp av deg

Sappiske stykker er ofte fylt med lengtende blikk og fortrengte ønsker. Med sin dystre og grublende estetikk kan de ha en tendens til å nekte karakterene sine en lykkelig slutt. Mens tragedie har en plass i LHBTQ-historier, er det like viktig å skildre skeive historier som ikke ender i tragedie.



«Summerland» (2020)

Alice and Vera smiling and sunbathing on a lawn in Summerland.

Alice og Vera smiler og soler seg på en plen i sommerlandet.

Bilde via Lionsgate UK

Satt under slaget om Storbritannia i 1940, Sommerland følger den tilbaketrukne forfatteren Alice Lamb ( Gemma Arterton ) og dagene hennes tilbrakte i hytten ved sjøen etter motvillig å ha tatt inn en ung London-gutt - Frank ( Lucas Bond ) - som en del av krigsinnsatsen. Etter en tid begynner Alice å varme opp til Frank og husker den lykkeligste tiden i livet hennes med kvinnen hun elsket før hun knuste hjertet sitt da hun avsluttet forholdet deres, ikke fordi det ble ansett som tabu, men fordi hun ønsket å bli mor.

Regissert av Jessica Swale , Sommerland tilbyr en unik krigstidshistorie om kjærlighet, håp og funnet familie. Selv om forholdet ikke er filmens hovedfokus, er det likevel et integrert aspekt av den overordnede historien, og et stykke fra en safisk krigstid med en lykkelig slutt er like unik som den kommer.

«Carol» (2015)

carol-and-therese

Regissert av Todd Haynes , Carol er en tilpasning av Patricia Highsmith' s romansk roman fra 1952 Prisen på salt . Den forteller historien om det forbudte kjærlighetsforholdet mellom den unge varehusarbeideren og den ambisiøse fotografen Therese ( Rooney Mara ) og en eldre kvinne ved navn Carol ( Cate Blanchett ), som går gjennom en vanskelig skilsmisse.

Relatert: Patricia Highsmith-tilpasninger for å se etter at du har sett Deep Water

Spenningen i filmen oppstår fra den forbudte romantikken mellom de to kvinnene i den grad at Carols rett til varetekt over barnet hennes er i fare på grunn av hennes kontroversielle romantikk med en annen kvinne. Likevel er det kjærligheten mellom Carol og Therese – til tross for konsekvensene – som varer hele veien.

«Ammonite» (2020)

ammonite-mary-and-charlotte Bilde via Lionsgate

Satt i 1840-tallets England og inspirert av livet til britisk paleontolog Mary Anning , Francis Lee 's Ammonitt følger Anning ( Kate Winslet ) og den unge kvinnen Charlotte ( Saorise Ronan ) som har kommet til hennes omsorg på grunn av hennes depresjon. De kommer fra to sosiale kretser, og de to kvinnene har tilsynelatende svært lite til felles og bruker ofte tiden stille på å gå langs stranden på jakt etter fossiler.

Men etter hvert som tiden går, oppdager de to kvinnene at de hver tilbyr noe som den andre har lett etter - erkjennelsen av at de ikke er alene. Mens filmens slutt er med vilje tvetydig, forblir den optimistisk og åpen om fremtiden.

«Portrett av en dame i brann» (2019)

portrait-of-a-lady-on-fire-heloise-and-marianne

Fra fransk filmskaper og talsmann for det kvinnelige blikket Celine Sciamma , Portrett av en dame i brann er en fortelling om følelser, begjær og intimiteten til utseendet. Satt på 1700-tallet følger den en maler ved navn Marianne ( Noémie Merlant ) som får i oppdrag å male bryllupsportrettet av Héloïse ( Adèle Haenel ).

Etter hvert som de tilbringer tid sammen, vokser romantikken deres. Den forestående slutten av forholdet deres blir imidlertid nærmere etter hvert som Héloïses bryllup nærmer seg og Marianne er nær ved å fullføre portrettet. Selv om de to ikke ender opp sammen, tåler kjærligheten tidens tester, med Marianne som finner spor av Héloïse i maleriet, og Héloïse ble minnet av Marianne gjennom en sang de delte for alle disse årene siden. Portrett av en dame i brann 's bittersweet ending captures an enduring sapphic romance that transcends time and place.

«The Handmaiden» (2016)

Kim Tae-ri and Kim Min-hee in

Kim Tae-ri og Kim Min-hee i The Handmaiden

Bilde via CJ Entertainment

Satt under 1930-tallets japanske okkupasjon av Korea, The Handmaiden fletter inn fortellingene om en hevnthriller og lesbisk romantikk Park Chan-wook 's re-imagining of Sarah Water roman Fingersmed . Filmen er et intrikat plot, etter Sook-hee ( Kim Tae-ri ) en lommetyv forkledd som en tjenestepike til den rike arvingen Lady Hideko ( Kim Min-hee ). Under the guidance of counterfeit count Fujiwara ( Ha Jung-verden ), Sook-hee har i oppgave å sørge for at Lady Hidekos forførelse av greven for å frarøve henne formuen.

Relatert: Beste sørkoreanske krimfilmer i det 21. århundre (så langt)

Mens The Handmaiden følger den generelle historien til mange rovfortellinger, det som utfolder seg er en serie nyvunne følelser og skiftende troskap som stadig forvrider denne fortellingen med en ny åpenbaring etter hvert kapittel. I kjernen blir det en fortelling om romantikk og hevn,

«Colette» (2018)

Colette and Missy in the woods looking in the same direction in Colette.

Basert på livet til den franske forfatteren Colette, Wash Westmorelands film Colette forteller historien om den etablerte forfatteren Sidonie-Gabrielle Colette ( Keira Knightley ) og de mange trengsler hun møtte på sin litterære reise i hendene til ektemannen Willy ( Dominic West ). Willy considers Colette as his ghostwriter, publishing her writing under his name, unaware as to how much she is bearing her soul on the page.

Satt på 1800-tallet, Colette utforsker forfatteren som en styrkende figur som ikke var redd for å bryte både de intellektuelle og seksuelle grensene for tiden. Colette har ikke bare en lykkelig romantisk slutt, men også en tilfredsstillende slutt for en kvinne hvis karriere ble skygget av mannen hennes før hun kunne bli anerkjent som forfatter i seg selv.

«The Girl King» (2015)

the-girl-king-kristina-and-ebba

Jentekongen er et biografisk historisk drama om Kristina, dronning av Sverige, som regjerte fra 1632 til hun abdikerte i 1654. Mika Kaurismäki sin film følger Kristina ( Malin Buska ) gjennom hele livet mens hun kjemper mot de konservative kreftene som er mot henne.

Kristinas ideer om å modernisere Sverige ble reflektert i hennes politiske synspunkter som ga en sterk kontrast til tradisjon. Spesielt nektet hun å gifte seg, noe som vakte stor kontrovers da det var forventet at hun ville gi en arving til tronen. Men hennes forakt for ekteskap var ikke helt et avslag på forhold, da hun ble kjent med grevinne Ebba Sparre ( Sarah Gadon ). Jentekongen bringer Kristinas liv til film, og avslører at hun er en egenrådig og moderne kvinne foran sin tid.

Neste: Sapphic-bøker som bør gjøres om til filmer eller TV-serier

Redaksjonens

Vi overså alle en av Bill Murrays beste forestillinger
Vi overså alle en av Bill Murrays beste forestillinger
Les Mer →
Er Cillian Murphy naken i 'Oppenheimer'? Fans kan ikke holde rolig over skuespillerens scener i Christopher Nolans film
Er Cillian Murphy naken i 'Oppenheimer'? Fans kan ikke holde rolig over skuespillerens scener i Christopher Nolans film
Les Mer →
Hvem er Qui Yasuka? Mystery Model on Drake og 21 Savages 'hennes tap' albumomslag etterlater fans lurer på
Hvem er Qui Yasuka? Mystery Model on Drake og 21 Savages 'hennes tap' albumomslag etterlater fans lurer på
Les Mer →