Sammendrag
- Velkommen til en ny episode av Bargelheuser Ladies Night med Anora stjernen Mikey Madison.
- Under hennes Ladies Night-samtale med Bargelheusers Perri Nemiroff, ser Madison tilbake på tiden sin som en konkurrerende rytter, og ser på nytt å lage Bedre ting og Skrike.
- Hun diskuterer også erfaringen sin med å lede Sean Bakers Oscar-håp mot Mark Eydelshteyn, Yura Borisov, Karren Karagulian og Vache Tovmasyan.
Hvis du ofte Bargelheuser Ladies Night , du er sannsynligvis godt klar over at jeg er en massiv Skrike fan. Franchisen bidro sterkt til å gjøre meg til den filmelskeren jeg er i dag, og det er også en stor grunn til at jeg forfulgte en karriere i bransjen. Gitt det, vil det sannsynligvis ikke komme som noen overraskelse at jeg spesielt elsker å se Skrike alun sveve i film og TV, og en spesiell Skrike star har et skiftende 2024. Det er Skrike 2022-årene Mikey Madison , som for tiden er midt i en prissesong som kjøres takket være hennes elektriserende opptreden i Sean Baker 's Anora .
Gullpalmevinneren spiller Madison som Ani, en ung sexarbeider fra Brooklyn som befinner seg midt i et ganske uvanlig og ofte gale eventyr etter å ha møtt Vanya, sønnen til en russisk milliardær. Etter å ha ansatt Ani noen ganger, tilbyr Vanya henne en større sum for å være eksklusiv for uken. I løpet av den uken gifter de to seg impulsivt i Vegas. Ani er overbevist om at kjærligheten er ekte, og er spent på å begynne sitt nye liv som Vanyas kone, men når foreldrene hans finner ut om ekteskapet deres, sender de håndlangerne sine for å annullere det, et oppdrag som til slutt setter i gang en vill jakt gjennom gatene i New York.
Med Anora Madison fortsetter sin vellykkede filmvisning på kino mens prissesongen bygger seg opp, og Madison ble med meg på en spesiell FYC-utgave av Bargelheuser Ladies Night for å bryte ned de sentrale karriereøyeblikkene som satte henne opp for suksess og headlinet en sannsynlig beste film-kandidat.
Før skuespilleren var Mikey Madison en konkurransedyktig rytter
Jeg satt på en hest før jeg rakk å gå.
Mikey Madison as Anora on a movie poster.
Bilde via NEONDu trenger bare å se ett enkelt show eller film av Madison for å vite at hun gir hver eneste unse av seg selv til rollene sine. Men før hun ga skuespillet alt, fokuserte hun på konkurrerende ridning. Jeg satt på en hest før jeg rakk å gå. Hun fortsatte: Min bestemor var en rytter og min mor var en rytter, og så jeg tror mamma var veldig håpefull om at jeg ville bli forelsket i den.
Madison ble virkelig forelsket i det, så mye at hun valgte å forfølge det konkurransedyktig over en periode.
Jeg tror det er forbindelsen mellom to vesener, for ikke å bli for dyp. Du er bokstavelig talt på toppen av en enorm skapning, og du kontrollerer liksom den skapningen til å gå gjennom en hinderløype og gjøre det på en vakker måte , og så det må være litt tillit mellom deg og dette dyret, og du bygger den tilliten over tid. Så for meg tror jeg at det var mye tilfredsstillelse i å skape den tilliten og så komme til et sted sammen hvor man kunne gjøre ting på en veldig sømløs måte. Det er også mye matematikk involvert i ridning, en viss mengde skritt å nå mellom hoppene, og så det var alltid veldig tilfredsstillende å treffe skrittene perfekt og gjøre det på en [elegant] måte. For meg handlet det om perfeksjon på en måte, som åpenbart ikke er noe slikt, men på noen måter er det det, eller du kan komme veldig nært.
Mens Madison fant stor tilfredsstillelse i den forbindelsen med en hest mens hun kjørte konkurrerende, begynte hun å legge merke til at det var en annen type forbindelse hun ønsket seg. En menneskelig en. Hun forklarte:
Jeg tror jeg hadde kommet til et punkt hvor jeg presset meg så langt med ridning at det ikke var hyggelig lenger. Det var noe som manglet i livet mitt. Jeg ønsket en dypere forbindelse på en eller annen måte mellom mennesker. Jeg har alltid hatt det med dyr, men jeg ønsket det med andre mennesker. Jeg tror ikke jeg faktisk var i stand til å artikulere dette på den tiden, men internt ønsket jeg en slags dypere forbindelse, intimitet, med andre mennesker, og jeg så på å fungere som en måte å muligens kunne ha det, eller å oppleve mange forskjellige ting på toppen av dette sikkerhetsnettet. Det var en veldig vanskelig avgjørelse fordi hele livet mitt var pakket rundt ridning og konkurranser. Jeg var også på et dressurlag, og så å slutte med det, var jeg en del av dette puslespillet i dette laget, det var vanskelig. Men jeg visste at det måtte være det ene eller det andre. Jeg kunne ikke gjøre begge deler.
‘Skrik’ kom kl Akkurat rett tid for Mikey Madison
Jeg trengte virkelig jobben, men jeg trengte også et eventyr av noe slag.
Derfra var Madisons hovedfokus skuespill. Men mens hun hadde moren og bestemoren sin til å lede an i rideriket, hadde hun ingen i hjørnet sitt som kjente inn og ut av Hollywood.
Jeg skulle ønske jeg gjorde det. Det ville kanskje ha spart meg for et par år å bare prøve å sparke foten inn døra. Det var mye prøving og feiling , really. My mom, I think, found some random acting class in the valley that I was able to take, and from that, I found some super tiny boutique agency that took me on, and from there, things evolved. I got an audition for Bedre ting , og så gikk ting bare videre derfra. Men Jeg jobbet virkelig vanskelig å komme til stedet jeg er på , men det var veldig utfordrende når du ikke kjenner noen i bransjen.
Det harde arbeidet lønnet seg for Madison, stort sett. Ved å sikre rollen som Max i FX-serien Bedre ting , ikke bare fikk hun foten innenfor døren, men hun fikk også muligheten til å lære. Slik formulerte hun det:
Det var min første store rolle. Da jeg startet showet visste jeg ingenting om skuespill, hvordan det var å stå foran et kamera, noen av aspektene ved hvordan det er å lage et TV-program, og så jeg lærte hver eneste ting. Den slags bidro til å skape en base for den jeg er nå som utøver , og jeg er så takknemlig for den tiden fordi det definitivt, til tider, var et veldig nærende miljø for noen å lære i. Jeg var i stand til å utvikle veksten min i løpet av syv år, fem sesonger. Det er lang tid å spille den samme karakteren, og jeg kunne fortsette å lære mer om denne karakteren jeg spilte, som jeg synes var en veldig interessant øvelse med meg spesielt.
Før «Anora» var Mikey Madison en scenetyver i en av FXs beste komedier
FXs familiekomedie 'Better Things' ga Mikey Madison sjansen til å skinne.
Innlegg Ved Lenny Burnham 18. oktober 2024En av Madisons neste store muligheter kom via min favorittfilmserie gjennom tidene, Skrike . Ikke bare fikk Madison en hovedrolle i Radiostillhet 's Skrike 2022, men hun fikk en av de mest ikoniske skuespillermulighetene i sjangeren - sjansen til å spille en Ghostface-morder .
Jeg hadde vært på audition. Jeg sendte inn et bånd, og så hørte jeg ingenting på, liksom, åtte måneder eller noe, og jeg hadde stort sett glemt det. Så kom de tilbake, og de sa: 'Hei, vil du være med i denne filmen? Karakteren ville være Skrike Ghostface-karakter.’ Jeg tenkte: ‘Ja, det høres veldig gøy ut. Jeg vil absolutt gjøre det, og jeg vil spesifikt elske å spille denne Ghostface-karakteren,' fordi det er en så interessant, morsom avsløring, og det er en så sprø, uforutsigbar bue for en karakter også. Jeg tror at disse filmene er så selvbevisste på en måte der alle skuespillerne vet nøyaktig hva slags film de er med i, og du kan ha det gøy med den.
Tyngden av å spille Ghostface gikk ikke tapt på Madison, men hun gjorde også et poeng for å understreke hvor viktig det var for henne å bestille rollen som Amber på den tiden.
Den filmen kom også akkurat på et så viktig tidspunkt i livet mitt hvor en, Jeg trengte virkelig jobben, men jeg trengte også et eventyr av noe slag . Midt i pandemien sa de: «Her er denne rollen der du kan dra til denne vakre strandbyen med en haug med mennesker på din alder og lage en morsom film, og du får spille denne ikoniske morderkarakteren.» Jeg tenkte: «Helvete! Det høres fantastisk ut.’ Det var det så mye moro.
Å lage Anora med Sean Baker hjalp Mikey Madison til å stå opp for seg selv
' jeg er den som skal spille henne. Jeg vil føle meg hjemme i disse klærne og som de er henne klær.'
Mens Madison har oppnådd ganske mye mellom Skrike , Bedre ting , og så noen, Anora viser seg å være en vending som forandrer spillet. Ikke bare blir filmen overøst i strålende kritikker og utmerkelser, men Madison har selv mottatt skyhøy ros. Faktisk så mye at hun for øyeblikket sannsynligvis er nominert til beste skuespillerinne - kanskje til og med en frontløper i kategorien for noen.
Skulle alt lykkes, og jeg mistenker at det vil gjøre det, vil Madison være i en ypperlig posisjon til å skyte i denne bransjen. Enda bedre? Hun kommer til å gå videre i karrieren med en enda sterkere stemme på settet, og det er noe hun tilskriver Anora . Hun begynte:
Det har bare vært så mye prøving og feiling, eller å ikke ha selvtillit til å dele meningene dine fordi jeg trodde kanskje det kom til å bli skutt ned eller det ikke ville bli lyttet til. Det er noe av karrieren min hvor jeg følte meg som en marionett på noen måter eller som et fartøy, men jeg ble ikke brukt riktig. Jeg projiserte bare en spesifikk persons visjon, og stempelet mitt var ikke på det i det hele tatt, eller hjertet mitt var ikke i det fordi jeg ikke følte at det kom fra et sted jeg var lidenskapelig opptatt av.
Det endret seg da Madison fikk sjansen til å jobbe side ved side med Anora regissør, Sean Baker. Hun fortsatte:
Når jeg jobbet med Sean, lærte jeg så mange leksjoner om det og hvordan jeg kan stå opp for meg selv og at mine meninger om karakteren er viktige. Jeg kom til et sted hvor jeg gikk inn på Sean sitt sett, og jeg var i stand til å samarbeide med ham for å lage denne filmen og samarbeide om så mange andre aspekter ved å skape denne karakteren. Før, i klestilpasninger, ville jeg bare gå med på hva som helst, men for denne filmen var jeg sånn: 'Jeg vil at Ani skal se ut på en bestemt måte. jeg er den som skal spille henne. Jeg vil føle meg hjemme i disse klærne og som de er henne klær. ' Dette er bare ett eksempel, men jeg laget dette Pinterest-brettet for Sean, og jeg sa: 'Jeg elsker disse antrekksalternativene. Hva synes du om denne stemningen?’ Og det var en omfattende Pinterest, og han sa: ‘Jeg kjærlighet den. La oss sende det til kostymer.’ Jeg tror han bare virkelig forsterket stemmen min. Han støttet det og løftet det, fordi han ønsket å samarbeide med meg. Vi delte hele tiden ideer med hverandre, og jeg tror det var derfor vi klarte å lage filmen vi laget , er fordi vi hadde den tilliten, og jeg hadde også vokst den selvtilliten som kreativ for å dele ideene mine.
Mikey Madison Explains Why Team ‘Anora’ Opted Out of Using an Intimacy Coordinator
Min karakter er en sexarbeider, og så jeg visste fra begynnelsen at nakenhet ville være en del av det.
Eydelst og Ivan og Mike fra Areaah og Amraa.
Bilde via Neon
En av mange aspekter ved Anora som krevde Madisons stemme var det mer intime materialet i filmen.
Jeg hadde aldri gjort noe sånt før, så for meg var jeg ikke sikker på hvordan det ville være, hvordan det ville føles. Men karakteren min er en sexarbeider, og så jeg visste fra begynnelsen at nakenhet ville være en del av det . Jeg har sett Seans filmer, jeg vet at han er dedikert til autentisitet, og det var noe jeg var veldig interessert i å skildre også. Og så jeg bare antok at nakenhet og sex ville være en del av hennes arbeid fordi det er det sexarbeid er og det er hva det innebærer, og det er kostymet hun tar på seg for å jobbe og tjene til livets opphold. Så for meg var jeg bare på et sted hvor jeg følte meg komfortabel med å være frittalende hvis jeg noen gang trengte å være det.
Mens Madison ikke hadde noe problem med å si ifra om nødvendig, gjorde hun et poeng for å merke seg at det egentlig aldri var nødvendig i denne forbindelse. Sean Baker og hans kone, Samantha Quan , som også produserte Anora , prioriterte å skape et komfortabelt og trygt miljø helt fra starten. Vi var i stand til å skyte disse scenene på en veldig sømløs måte. Hun la til: Deres prioritet er sikkerhet, og meg også, og derfor forsto vi alle det fra begynnelsen og var beskyttende for hverandre.
Oftere enn ikke i dag bruker produksjoner som involverer nakenhet og simulert sex og andre intime og hypereksponerte scener intimitetskoordinatorer. Som beskrevet i SAG-AFTRAs offisielle standarder og protokoller for bruk av intimitetskoordinatorer, er de der for å ha kontakt mellom utøvere og andre individer på settet for å sikre at sikkerhetsprotokollene overholdes, og også for å fungere som en ressurs for å hjelpe regissøren å bringe sin visjon til skjermen.
Mens man kan anta at posisjonen er et must for en film som Anora , Baker og co. faktisk valgt bort å bruke en. Madison forklarte hvorfor:
Vi ble tilbudt intimitetskoordinatorer, og vi følte alle at det ville være mer sømløst å bare gjøre det med Sean og Sammy. Jeg tror det er en sak til sak basert på hva komfortnivået ditt er og hva som får deg til å føle deg mest komfortabel. Sean og Sammy og jeg hadde blitt gode venner i et år da vi begynte å skyte. Jeg er veldig, veldig fornøyd med måten vi gjorde det på. Det var bare en positiv opplevelse fordi jeg vet at det ikke alltid skjer for folk.
Mikey Madison Wanted to Give Up While Trying to Tackle That Final Scene
Noe veldig personlig og pinlig endte med å være nøkkelen til å låse opp scenen.
Mikey Madison as Ani dancing at a party in Anora.
Bilde via NEONNok en positiv opplevelse for Madison på settet til Anora ? Spiker den siste scenen i filmen - en scene som sannsynligvis vil gå ned som en av de mest minneverdige i hele året. Imidlertid følte Madison til å begynne med vekten av det øyeblikket i filmen, og det vekket noen alvorlige nerver for å takle det.
Det var så mye forventning å bygge opp til denne scenen. Jeg var så nervøs for det. Jeg legger så mye press på meg selv. Jeg hadde denne ideen om hvordan scenen ville gå i hodet mitt, som du aldri kan gå inn i en scene med den spesifikke ideen om et sted jeg ønsket å komme til. Jeg ville ikke gjøre en dårlig jobb. Jeg ville ikke svikte noen , som jeg vet at det ikke er noe slikt som å gjøre en dårlig jobb - enten er du ærlig og er i øyeblikket eller så er du det ikke.
Produksjonen forsøkte å filme den scenen flere ganger, og av en rekke årsaker ble den stadig presset. Men hver gang gjorde Madison det forberedende arbeidet. Hun husket:
Vi prøvde å filme det i flere dager, og hver morgen forberedte jeg meg mentalt, kom følelsesmessig til det stedet. Jeg prøvde å ikke sove så mye slik at jeg kunne føle den slags råskap som kommer når du er sliten, og så ville det ikke skje, og jeg ville være så lettet. Og så ville vi prøve å skyte den neste dag, og til slutt var vi klare til å skyte den, og Jeg tror på en merkelig måte at jeg nesten bare hadde gitt opp . Jeg vet ikke engang hvorfor. Men jeg følte at jeg kjempet for denne karakteren, hun kjempet så lenge, og så er det et øyeblikk hvor det er som et crescendo av følelser. Hun hadde holdt inne all smerten, all frustrasjonen - alt det hjertesorgen bobler over overflaten. Hvordan slipper du det?
Det viste seg å være million dollar-spørsmålet for akkurat dette øyeblikket. Madison fortsatte:
For meg som skuespiller følte jeg også denne enorme oppbyggingen, og jeg tenkte: ‘Hvordan skal jeg bare la det gå på en måte som føles jordet for meg?’ Og, å mann, Jeg ville bare ikke svikte karakteren , og så jeg gikk ut av bilen og jeg tenkte: 'Hvorfor føler jeg det slik? Hvorfor kommer den ikke?’ jeg er usually such an emotional persån — I cry all the time. Jeg kunne nok bare sett på deg akkurat nå og grått. Det var noe som alltid frustrerte meg da jeg var yngre, men jeg har lært å elske det som voksen. Men mens jeg spilte Ani, gråt jeg ikke. Jeg hadde dette pokeransiktet, og jeg husker Mark sa: «Jeg kan aldri lese deg.» Du er så vanskelig å lese,' og jeg tenkte: 'Ingen stadig sa det til meg før.’ [Ler] Og jeg skjønte at jeg tror at, uansett grunn, på grunn av forberedelsene jeg gjorde, var jeg bare ubevisst i det samme headspace som karakteren min var i, og jeg skjønte ikke det før vi var ferdig med å filme. Men jeg gikk ut av bilen, og jeg sa: 'Det kommer ikke til å skje. Vi får det ikke. Jeg må bare gi opp på denne scenen.’ Jeg var så frustrert, og jeg var konstant på randen av tårer, men jeg ville fysisk ikke slippe dem ut.
Hvordan klarte Madison til slutt å knekke denne historien? Hun vendte seg til noe dypt personlig, noe hun valgte å dele med henne Anora filmlag. Hun forklarte:
Alle ventet veldig tålmodig i bilen, og jeg prøvde å tenke på ting jeg har i baklommen for å trekke frem, mitt repertoar av følelsesmessige ting. Noen mennesker hører på musikk - jeg tror det er forskjellig for hver skuespiller - og jeg husket denne ene tingen som hver gang jeg hører på den, river den meg i stykker, veldig emosjonell, og derfor spilte jeg den for min produsent, og jeg sa: 'Jeg tror dette er riktig. Jeg tror dette er noe som kan hjelpe meg å komme til det stedet,' fordi det var samtidig noe veldig personlig for meg, veldig pinlig, og det satte meg i en sårbar posisjon . Så Sean satt i baksetet i bilen mens vi filmet, og så er Yura der, og det er meg. Vi alle sammen, før vi filmet scenen, opplevde denne veldig personlige, rå emosjonelle tingen som jeg prøvde å bruke for å få meg til det emosjonelle stedet, og jeg tror at det bare fungerte. Og det på en måte jordet oss alle på en måte der det satte oss på et merkelig følelsesmessig sted å lytte til det.
Ser etter enda mer fra Madison om hennes erfaring med å lage Anora ? Sørg for å se hele hennes Bargelheuser Ladies Night-intervju i videoen øverst i denne artikkelen, eller du kan lytte til intervjuet i podcast-form nedenfor:
8.4 /10
