Mens det som kritiker alltid er viktig å begynne å se hver serie med et åpent sinn, er det noen serier du bare vil elske.
En av dem, for meg, var Film Club , den nye BBC Three komedie-dramaserien co-skrevet av og med hovedrollen i Aimee Lou Wood.
For det første har Wood allerede bevist at hun er en herlig og engasjerende tilstedeværelse på skjermen, så det var et fascinerende å få høre hennes egen manusforfatterstemme.
For det andre er det alltid spennende å se nye britiske komedieserier komme på lufta, i en tid da det er så mange unike, morsomme og levende komedier der ute (til tross for hva mange vil ha deg til å tro).
Så er det showets sjarmerende konsept, det er sære visuelle estetikk, en sentral vending for Nabhaan Rizwan, jeg kunne fortsette – poenget er at det var mange salgsargumenter.
Det er derfor en merkelig følelse å komme ut av å se alle seks episodene av Film Club og føle at den ikke helt har markert seg enda, eller oppfylt det ønsket jeg hadde. Det er ikke å si at det ikke var en hyggelig klokke, eller at den ikke kunne oppnå det potensialet i fremtiden – bare det, akkurat nå, er det noen støt i veien.
Nabhaan Rizwan og Lau Lou W Wood og Evine Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Film Club har Wood i hovedrollen som Evie, en ung kvinne som ikke har forlatt huset på seks måneder etter å ha lidd av en psykisk helseepisode, beskrevet som en slingring.
Hver fredag, som en ukentlig flukt, møtes hun og vennene hennes, inkludert bestevenninnen Noa (Rizwan), i mors garasje og feirer film. Det er en annen film valgt for hver uke, dekorasjoner er satt opp for å erkjenne det, kostymer er påkrevd, telefoner er forbudt og en filmrelatert quiz finner sted. Det er herlig. Det er bare en hake.
Det vil si at Evie og Noa er ganske tydelig forelsket i hverandre, til tross for at de aldri har uttrykt følelsene sine til hverandre. Og Evie har en kjæreste, Josh. Og Noa flytter til Bristol for drømmejobben sin, noe som betyr at filmklubben ikke fortsetter.
Det hele er ganske mye for Evie å forholde seg til, og i løpet av de påfølgende ukene drar hun på en oppdagelsesreise, for å reflektere over følelsene sine for Noa, i tillegg til å lære mer om seg selv.
Aimee Lou Wood som Evie i Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Først og fremst er det mange ting ved dette oppsettet som virkelig vinner. Ideen om selve filmklubben er så sjarmerende at den nesten er latterlig.
Det er viktig å merke seg her at dette ikke er et tilholdssted for ekte, hardcore cinefiler. Filmene de ser hver uke er de mest klassiske klassikerne som alle har hørt om, og de aller fleste seerne vil ha sett – tenk Alien og Trollmannen fra Oz.
Dette gir hele greia en langt sunnere stemning, og følelsen av at dette virkelig er en unnskyldning for sosialisering først og fremst. Karakterene har en lidenskap for film (vel, de fleste av dem har det), men det er vennskapet deres som binder dem, og dette er bare en morsom måte å uttrykke det på.
Det er talende at dette ble unnfanget under Covid-pandemien, på en tid da fysiske møter var umulige, men det føles også dypt resonans i dag.
Selv uten restriksjoner har samfunnet fortsatt blitt så mye mer virtuelt og isolert. En serie som forkynner om gledene ved sosial interaksjon, og viser karakterer som rett og slett nyter hverandres nærvær ved å være litt dumme, uten frykt for å dømme, er ikke bare kjærlig, men også litt kritisk.
Nabhaan Rizwan som Noa, Aimee Lou Wood som Evie og Adam Long som Josh i Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Karakterene her er også en fullkommen glede å ha på skjermene våre, og Wood og hennes medskaper Ralph Davis har satt sammen en strålende rollebesetning for å bringe dem til live.
Wood selv er fantastisk som Evie, hvis positivitet og lidenskap er smittende og hvis væremåte er så fantastisk spesifikk og tydelig. Rizwans Noa er mer rett-snøret og, som det er kommentert flere ganger, formell, men har en vane med å bryte ut i utrolig dristige aksenter og forestillinger.
Som en duo som står foran showet, er de begge fantastiske, med suveren kjemi som føles som et ekte, langvarig vennskap.
I mellomtiden er det utmerkede støttevendinger hele veien, inkludert fra Liv Hill som Evies søster Izzie, med det søskenforholdet mellom virkelig godt tegnet og observert.
To ekte MVP-er er Suranne Jones som Evies mamma Suz, en genuint distinkt, strålende karakter og en slik avvik fra den typiske mamma-figuren på skjermen, og Adam Long som Josh, som kanskje ikke er riktig for Evie, men som har en innbydende vending og en spennende energi.
Sett opp, alle flotte, karakterer, herlige, intensjoner, helt godmodige. Så, hva er disse problemene? Vel, disse kommer i stedet i detaljene i fortellingen og i tonen. På sistnevnte er det viktig å merke seg at det er vanskelig å anmelde komedie – det er så subjektivt og hver enkelt vil finne forskjellige ting morsomme.
Liv Hall som Izzie og Suranne Jones som Suz i Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Dessverre syntes jeg personlig ikke Film Club så morsomt. Den opererer på et jordet, lavt nivå av humoristiske interaksjoner, og visst, det er noen morsomme karakterbeats gjennom og noen sekvenser som fremkaller en latter, men for det meste er det bare ikke noe som ga meg noen ekte, dype latter.
Noe av grunnen til dette er at, til tross for at det blir fakturert som et komedie-drama, kan synonymet dramedi fungere bedre, rett og slett fordi dramaet egentlig er den første anløpet.
Det bringer meg pent til handlingen, og spesielt den sentrale romantiske spenningen mellom Evie og Noa – disse to er kanskje litt for ment for hverandre.
Det konseptet har selvsagt en lang historie i romantiske komedier, både i film og på TV, men her er det litt absurd. Evie ser ikke ut til å ha noen spesiell kjemi med Josh, hun og Noa er praktisk talt et gammelt ektepar fra begynnelsen av, og til og med hans flytting føles ikke som en hindring nok til å prøve det.
Det er knapt engang standardspørsmålet om at begge parter er bekymret for å ødelegge vennskapet hvis de skulle bli avvist – kjemien deres er så fullstendig åpenbar at selv de ikke virker helt uvitende om hvordan hverandre føler.
Hver gang det er en veisperring på reisen deres, føles det bare som en litt påtvunget og mekanisk måte å dra ut vil-de-vil-de-ikke-historien.
Nabhan Rizwan som Noa i Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Men hvis du ikke vibber med den sentrale romantiske historien, er det fortsatt mange andre subplotter å gå ned. Faktisk er det litt for mange, med denne scattershot-tilnærmingen som gjør at noen av de mest avgjørende føler seg underutviklet.
For eksempel er Evies mentale helsehistorie tegnet i de bredeste penselstrøkene, og blir aldri virkelig finpusset på noen vesentlig eller meningsfull måte.
Mangelen på spesifisitet kan være universaliserende, og derfor en trøst for noen, men det betyr at når Evie begynner å bli bedre, er det litt vanskeligere å føle katarsisen hennes, rett og slett fordi vi aldri har vært helt sikre på hva hun slet med til å begynne med.
Igjen kan dette være en tilsiktet uttalelse om måtene vi forholder oss til andre i krisetider, og alles erfaringer rundt temaet vil være forskjellige.
Rent fra et dramatisk synspunkt kan det være litt frustrerende, som om showet holder oss på en armlengdes avstand. Men på et reelt nivå, hvis denne serien hjelper noen mennesker som sliter med å føle seg mer sett, så er det fantastisk, og et ekte, håndgripelig gode.
Kai Assi som Ziggy og Owen Cooper som Callum i Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Måten denne historien håndteres på ser ut til å være en del av en del av en rekke andre avgjørelser tatt over hele linja. For eksempel bør filmklubbens innbilskhet være grunnlag for å forplikte seg til en ekte episodisk struktur, der de valgte filmene brukes som tema for avdragene, uttrykker det de prøver å utforske og gjør det med estetiske lenker.
Noen ganger føles det at dette er ruten showet går nedover, og det er uten tvil noen av de beste øyeblikkene av alle. En drømmeaktig sekvens som involverer en romdrakt, inspirert av Alien, er fantastisk.
Imidlertid, som på en rekke andre områder, klarer den ikke å forplikte seg til dette som en langvarig struktur, eller faktisk noen struktur eller samlende konsept. Dette holder deg garantert på tærne, men noen ganger er et definert rammeverk for episoder bra, og hjelper til å fungere som limet som holder alt annet sammen.
I stedet får vi det som føles som mange forskjellige versjoner av dette showet, med en rekke forskjellige grener og karakterer som ikke blir servert – Spesielt ungdomsårene Owen Cooper er stort sett bortkastet som den lokale gutten Callum.
Som allerede uttrykt, er ingenting av dette å avskrive Film Club. Hvis du leter etter en veldig enkel, koselig kveldsklokke, noe ganske lett der du kan tilbringe tid med sympatiske karakterer og suverene utøvere, kan dette godt passe regningen.
Det er heller ikke å si at en sesong nummer to ikke kunne vinne meg fullstendig på noen av disse uenighetene. Det er så mye potensiale her at jeg gjerne vil se en ny iterasjon av dette, en der noen av skruene er strammet og et veldig tydelig tema, historie og struktur finpusset.
Men foreløpig er ikke Film Club helt den personlige favoritten jeg ønsket at den skulle være – selv om det fortsatt er herlig å ha en serie som hyller vennskap og film.
Filmklubben begynner tirsdag 7. oktober kl. 22.00 på BBC Three og iPlayer.
Legg Film Club til overvåkningslisten din på Bargelheuser.de: Hva å se-appen – last ned nå for daglige TV-anbefalinger, funksjoner og mer.
