Har du mistet en helg til disen av maratonløp, ikke ett, men flere, koreanske dramaer? Velkommen til den massive og fortsatt voksende klubben. Med en historie like rik som deres mangfold av plottkonsepter, har K-dramaer en ubestridelig noe. Mer nøyaktig, en symfoni av noen ting . (Det er lettere å analysere i deklarativ stenografi, men selvfølgelig er det viktig å huske at ikke alle dramaer er like.) Den sørkoreanske TV-industrien eksisterte i flere tiår som media som må ses før vestlige publikummere begynte å dyppe tåen inn i det enorme markedet som en del av den bredere popkulturelle hallyu bevegelse, eller 'Korean Wave'.
I forhold til den fremtredende internasjonale suksessen til K-pop, brukte dramaer mer tid som en undergrunnsinteresse frem til Netflix sikret distribusjonsrettighetene til en stadig voksende katalog over titler.
Med Netflix og andre strømmegiganter som Prime Video, Apple TV og Disney som produserer sitt eget koreanske innhold, ikke en liten del støttet av Blekksprut spill å ta en sosial distanserende verden med storm, å passere noen på gaten som har hatt et K-drama er nå mer sannsynlig en hendelse enn ikke. Deres flerlags appell og påfølgende avhengighetsskapende natur var ikke et lykketreff for internasjonale publikum.
RELATERT: De beste koreanske dramaene på Netflix akkurat nå
Noen av de viktigste grunnene til at K-dramaer er vanedannende
Legend of the Blue Sea (2017)
For en, sannsynligvis pga den sørkoreanske regjeringen driver med store økonomiske investeringer inn i sin kunst som et middel til å fremme økonomien, viser K-dramaer ofte imponerende høy produksjonsverdi. Som sådan koker et stort element av å se en sjanger ned til å nyte vakker filmskaping. Mannskaper lager maksimalt tiltalende innstillinger og kostymer, og kinematografien er fascinerende nok gjennom alle komponentene (kamerabevegelser, innramming og belysning) til at One Perfect Shot Twitter-kontoene ikke ville mangle eksempler. Populære musikere lager musikk spesifikt for serien som redaktører omhyggelig kobler sammen med scener for å øke atmosfæren, og de fleste dramaene har henholdsvis en enestående regissør og manusforfatter. De filmer samtidig som serien sendes, slik at plottlinjer og karaktervekt kan endres i henhold til tilbakemeldinger fra publikum eller rangeringer. Omtrent 90 % av manusforfatterne er kvinner , og noen, som Hong Søstre ( Hotel Del Luna, Alchemy of Souls ) og Kim Eun Sook ( Descendants of the Sun, Guardian: The Lonely and Great God ) oppleve et rockestjernenivå av kjendiser som ligner på skuespillerne deres.
Det er også vanlig at dramaer gjenspeiler konvensjonelle koreanske sosiale verdier som generasjonsrespekt, romantisk troskap og kjærlighet til familie og venner, men moderne dramaer tar for seg kulturelle stigmaer som psykiske lidelser, sexisme og homofobi. Netflix-eksklusive tilbud gir skapere friheten til å lene seg inn i mer vold og sex, men det nåværende mest sette kabeldramaet gjennom tidene, De giftes verden , vek ikke unna fra kontroversielle emner eller skildringer (og forårsaket oppsikt for det).
Ja, mange K-dramaer er melodramaer, eller såpeoperaer. Likevel er disse sjelevennens romanser, ubrytelige vennskapsbånd og høye følelser viktig mat uten å være for sakkarine for noen histories eget beste. Den narrative substansen og følelsesmessige tyngden er overbevisende uten å kreve at seerne engasjerer seg i hvor forferdelig kan fiktive mennesker behandle hverandre ( Blekksprut spill ekskluderinger til side). Et eller annet sted på veien ble troper en samtalestenografi for dårlig skriving, når troper bare er langvarige narrative ryggrader.
Utførelsen av tropene er det som betyr noe
Yoon Se Ri og Ri Jeong Hyeok fra Crash Landing On You
Bilde via NetflixDet er henrettelsen som teller. Og K-dramaer er de regjerende mesterne i å vite hvordan man bruker effektive troper som er tiltalende nok til å enkelt vinne store seertall og holde dem investert med kvalitetsskriving, høye emosjonelle innsatser og levende kjemi på skjermen. Eksemplene er like uendelige som sjangere: sjanger-meldingshistoriene ( sageuks ) Kjærlighet i måneskinnet og Det røde ermet , krimthrillerne Fremmed, signal, og Mitt navn , romantiske dramaer som Legenden om det blå hav og romantic comedies like Forretningsforslag, og the wealth satire Sky Castle . Som en velsignelse, uansett om plottvendingene er gjort for å blidgjøre fansen eller ikke, virker forfattere sjelden redde for å undergrave forventningene når de først har etablert løftet om en viss type historie fortalt.
Et lysende eksempel på disse beste praksis-karakteristikkene er det fjerde høyest rangerte kabeldramaet gjennom tidene som også fikk toppkarakterer med Variasjon og Tid magasin. Man vil bli hardt presset for å finne et romantisk dramakonsept mer oppfinnsomt enn Crash Landing on You, der en storm feier en paragliding-arving, Yoon Se-ri ( Så Ye-gain ), inn i den nordkoreanske demilitariserte sonen, eller mer latterlig (selv om det er en nyhet Trollmannen fra Oz ). Manusforfatter Park Ji-eun starter med å skissere løse stereotypier for hovedparet, det vil si den bortskjemte rike jenta og den sterke tause soldaten Ri Jeong-hyeok ( Hyun Bin ), bare for sakte, men umiddelbart å dele ut biter og deler av bakhistorien fra begge sider. Få karakterer i det hele tatt forblir karikaturer, ikke engang Jeong-hyeoks sjalu forlovede, Seao Dan ( Seo Ji-hye ), som er en avgang og utvikling fra eldre K-drama troper.
Det er fordi Crash Landing sin emosjonelle modenhet er fantastisk, og øker bevisstheten om psykiske helsetilstander som depresjon og selvmordstanker innenfor en saktebrennende forbudt romantikkstruktur. Se-ri og Jeong-hyeoks kjærlighetshistorie koker ned til to desperat ensomme og ødelagte mennesker som oppdager styrken og ydmykheten som ligger i gjensidig ømhet, og skuespillere som er så engasjerte at alt føles ekte og plausibelt. Som sådan, for å tilpasse et gammelt ordtak, er begynnelsen på reisen ikke det som betyr noe, men destinasjonen. For hvert sakte blikk støttet av et rørende kjærlighetstema eller overdådig dronebilde av den vidstrakte utsikten over Sveits, er det den delikate (og talende) intimiteten til et nærbilde av Se-ri og Jeong-hyeoks snødekte sko som varmes ved bålet. Eller Jeong-hyeok som prøver å forsikre seg om at planten Se-ri forlot ham, blir sunn og glad ved å snakke vennlig til den.
Fra Crash Landing til en Lonely God
Kim Go-Eun og Gong Yoo i Guardian: The Lonely and Great God
Bilde via NetflixDet sjette høyest rangerte dramaet gjennom tidene, Guardian: The Lonely and Great God , var et fenomen i Korea av mye av de samme grunnene som Crash Landing On You og more. Kim Shin ( Gong Yoo; jepp, den Blekksprut spill slap guy), en høyt hyllet militærgeneral under Goryeo-dynastiet (918 - 1392), blir forrådt og myrdet av den unge kongen han lenge har sverget å tjene. Etter hans død straffer en av gudene Kim Shin med udødelighet for drapene på slagmarken. Han bruker kreftene som er gitt ham som en gjenfødt enhet for å hjelpe andre (den Stor del) mens han ser alle han bryr seg om til slutt dø (den Ensom del), og ønsker å dø selv. Helt til han ved et uhell påvirker sin egen skjebne gjennom en full barmhjertighetshandling og gjenoppdager livets gleder etter å ha møtt sin profeterte brud ( Kim Go-Eun ).
Det er en forenklet oppsummering av en torturisk sakte å nøste opp, høyfantasi for øyet. Kim Eun-sook hadde mange tidligere hits under beltet som en av Koreas mest elskede forfattere, men hva er en til på listen? Verge er en humørfylt, intrikat lagdelt, innsiktsfull undersøkelse av liv og død. Det er uunngåelig medrivende og både delikat og brutalt, grusomt og snill, på alle måtene mennesker er. De fire hovedrollene utvikler overlappende relasjoner av forskjellige klangfarger og toner, enten det er elskere som har stjernekrysset eller en vanskelig funnet familie, og det er knapt en mer bittersøt gevinst. Produksjonsverdien er så nydelig, det er nesten urettferdig; en av de beste scenene når det gjelder kinematografi, scenario, karakterisering og musikk er bare to personer som går nedover en vei i sakte film. Guardians nøkkeldirektør, Lee Eung-bok, paret med Kim Eun-sook igjen på hennes følgende drama, Mr. Sunshine, og their complimentary style shows. Lee's shots remain magnificently breathtaking.
De Jeg vet ikke hva kvaliteten på K-dramaer er grunnen til at de er så vanedannende. De er forfriskende i sin komfort, kvalitet og bredde av originalitet. Det er alltid noe godt som venter under overflaten, og det er derfor folk fortsetter å gå tilbake til dem og vil ha mer.
