Ari Asters mest hjemsøkende øyeblikk kommer fra lyder, ikke severdigheter
Filmfunksjoner

Ari Asters mest hjemsøkende øyeblikk kommer fra lyder, ikke severdigheter

Forhøyet skrekk (hvis du velger å gjenkjenne det) har eksistert i flere tiår, men det har hatt en enorm økning i popularitet siden 2010-tallet. A24 er ansett for å ha spilt en stor rolle i denne renessansen, og deres filmer fra regissør Ari Aster spesielt har vært noen av undersjangerens største ledere. Asters filmer spesialiserer seg på å ta indre frykt og angst og gjøre dem til ytre skrekk med utrolig håndverk; alle filmene hans til dags dato er vakkert tatt og viser noen virkelig uforglemmelige bilder. Imidlertid, i Arvelig og Midtsommer spesielt, Aster begrenser seg ikke til bare én sans; han bruker lyder som er like effektive som de grufulle synene han viser på skjermen. Fra skrik til panikk pust til mye mer grufulle lyder, noen av de mest ikoniske øyeblikkene i Arvelig og Midtsommer er det vi hører i stedet for det vi ser (selv om det heller ikke er mangel på grufulle bilder). Toni Collette og Florence Pugh gi karrierehøye opptredener i sine respektive filmer, og sender frysninger gjennom publikum med bare lyden av stemmene deres.

Skrikene i Hereditary og Midsommar er genuint hjemsøkende

Ari Aster took the term scream queen to new heights with Arvelig og Midtsommer . Vanligvis er ikke skrik i skrekkfilmer det som skremmer publikum; i stedet er de karakterenes svar på noe forferdelig, en måte å signalisere til publikum at ja, de burde være redde. Men Aster tok en annen tilnærming, isolere lyden av en kvinne som skriker fra kilden slik at selve lyden også er skremmende. Og det hjelper at han hadde to absolutte dronninger i Toni Collette og Florence Pugh som var klare til å gjøre disse skrikene minneverdige. I Arvelig , Collettes Annie oppdager kjølvannet av en forferdelig tragisk ulykke i familien hennes - men hun gjør det utenfor skjermen. Det publikum ser er sønnen hennes, Peter ( Alex Wolff ), nesten katatonisk med sjokk. Kameraet henger på ansiktet hans i stillhet, helt til et av kinohistoriens mest blodfortynnende skrik bryter den stillheten i stykker. Collettes skrik er mesterlig, nervepirrende formidler sjokket, redselen og den ufattelige sorgen til en sørgende mor . Aster følger deretter opp med et hardt kutt til et like sjokkerende bilde av den etterlatte døden – men det er skrikene som gir publikum grunn til terroren som kommer.

Midtsommer har en tilsvarende ødeleggende scene i løpet av de første 15 minuttene. Pughs Dani er bekymret for søsteren sin, som har en historie med psykiske problemer. Dani selv er plaget av forferdelig angst men blir tvunget til å lide det alene mens hennes følelsesmessig fjerne kjæreste, Christian ( Jack Reynor ), vurderer å slå opp med henne. Han får imidlertid ikke sjansen, fordi Danis verste frykt for søsteren hennes har gått i oppfyllelse, og litt til. Akkurat som i Arvelig, redselen over søsterens handlinger vises ikke med en gang, og blir i stedet innvarslet av et hjemsøkende skrik. Og akkurat som med Annie, blir ikke Dani selv vist mens hun skriker; stemmen hennes høres gjennom en telefonhøyttaler mens hun ringer Christian, men klarer ikke gjøre annet enn å hulke i angst. Å skille lydene av ødeleggelsen fra den faktiske handlingen som forårsaket den viser tydelig det Aster ville at skrikene skulle stå av seg selv for å hjemsøke publikum ; det er først etter at de opplever de viscerale reaksjonene på tragediene at han deretter følger dem opp med de like grufulle bildene.



'Midsommar' bruker lydene av skrik og pust for å skape panikk

Florence Pugh as Dani crying while surrounded by other women in the film Midsommar

Florence Pugh as Dani crying while surrounded by other women in the film Midtsommer

Bilde via A24

Midtsommer har en annen scene som er avhengig av lyden av skrik også. Etter at Dani er vitne til Christian i en kompromittert situasjon med andre sektmedlemmer, får hun et panikkanfall nesten like ille som det hun hadde i begynnelsen av filmen. Hun snubler bort fra låven Christian er i, faller på kne og er raskt omringet av andre kvinner fra kulten . Dani begynner å hyperventilere og holder en hånd mot halsen hennes mens kvinnene hjelper henne med å gå til soveplassene deres. Vel inne, oppfordrer kvinnene Dani til å slippe ut følelsene sine og puster i samklang med henne til hun begynner å skrike igjen. Florence Pugh ser helt smertefull ut mens hun skriker og gråter, og effekten forsterkes av kultmedlemmene som etterligner henne. Akkurat som den tidligere scenen, holdes Danis reaksjon visuelt atskilt fra kilden til hennes kvaler. Og selv om disse skrikene, og deres årsak, ikke er like forferdelige som de i begynnelsen av filmen, er det fortsatt noe skremmende og urovekkende ved å høre kakofonien til denne gruppen kvinner som puster unisont og screaming at the top of their lungs together.

‘Hereditary’-Ending-Explained-What-the-Hell-Happened-feature
Den sanne historien bak Hereditarys okkulte temaer.

Ari Aster ble revet fra okkulte tekster fra den virkelige verden og vekket kong Paimon og hans kult til live!

Innlegg Ved Alan Kelly 16. mars 2024

De foruroligende lydene av puste kan bli funnet gjennom hele filmen, ikke bare i scenen diskutert ovenfor. Dani tilbringer også det meste av filmen i en tilstand av panikk, og Aster understreker pusten hennes som en nøkkelindikator på den angsten . Vi kan også se til selve scenen som får Dani til å spiral inn i en tilstand av panikk. I denne sekvensen skjer et ritual av kulten, der en stor gruppe nakne kvinner omgir Christian og et medlem av kulten som har sex. Som hvordan kvinnene puster med Dani under hennes panikkanfall bare noen øyeblikk senere, alle kvinnene som var vitne til scenen puster og synger i samklang med kvinnen som har sex. Scenen er allerede ubehagelig på grunn av den urokkelige fremvisningen av nakne kropper og sexhandlingen, spesielt siden Christian er dopet under hele greia. Tillegget av den unaturlig rytmiske pusten fra gruppen som ser på en typisk privat akt forsterker det merkelige i scenen perfekt.

Hereditary bruker mer uvanlige lyder for å skremme publikum

Gabriel Byrne, Toni Collette, and Alex Wolff staring at a candle flame shooting up into the air in

Gabriel Byrne, Toni Collette og Alex Wolff stirrer på en lysflamme som skyter opp i luften i Hereditary

Bilde via A24

Arvelig er ikke uten sine egne illevarslende pustelyder. Charlie som sliter med å puste mens han går inn i anafylaktisk sjokk er en effektiv forløper til den grufulle måten den uforglemmelige scenen ender på . Charlie lager også en av de ikoniske lydene til Arvelig , og evt en av de mest ikoniske skrekklydene det siste tiåret: den merkelige, tunge-klikkende tock-lyden hun lager hele tiden hun er på skjermen. Charlie har ikke mye dialog i filmen, så denne auditive tikken skiller seg virkelig ut og bidrar til å styrke hennes fremmedhet og isolasjon . Et annet veldig merkbart lydvalg er i en scene der Annie sager av sitt eget hode foran Peter. Akkurat som skriket fra tidligere i filmen, hører publikum en forferdelig støy, men ser ikke umiddelbart kilden. I stedet viser Aster at Peter legger merke til lyden sammen med publikum; det er ikke lett å identifisere, men det er åpenbart noe ubehagelig.

Til slutt, etter nesten 30 sekunder, skjærer kameraet til Annie som svever i luften og skjærer inn i hennes egen nakke med pianotråd. Det er blod, absolutt, men det er ingen nærbilde på såret, ingen langvarig visning av selve kuttet. I stedet er det bare den grusomme, kjøttfulle lyden og Annies storøyde, skremmende blikk til hun fullfører jobben, og hodet deres treffer gulvet med et kvalmende dunk. Lyddesignteamet for Arvelig , ledet av Lewis Goldstein og Tom Ryan , ga et intervju på hvordan de laget slike lyder til filmen . De ble inspirert av lyden av en tagget wiresag som skjærer gjennom PVC-rør når det gjaldt nakkeskjæringen. De kuttet det de kunne tenke seg med stålsagen, til og med frosne skinker og kyllinger; de la alle opptakene sammen på slutten for å oppnå den siste, forferdelige lyden som ble hørt i filmen. Når det gjelder hodet som treffer bakken, Goldstein sier at de var nøye med å sikre at det hørtes realistisk ut , ned til tiden mellom hvert sprett etter at hodet faller. Det er en syk jobb, sier han, men noen må gjøre det.

Både Arvelig og Midtsommer er vakkert skutt filmer og inneholder skudd og sekvenser som ingen kan glemme når de først ser dem . Så det faktum at de begge også har spesifikke lyder som er like skremmende er enda mer imponerende. Ari Aster manipulerte syn og lyd på en mesterlig måte for å lage to filmer som er så uhyggelige at de har blitt moderne klassikere. Neste gang du ser en av filmene hans, husk å lytte nøye for å få full effekt av deres skrekk.

7.8 /10

Redaksjonens

Filmklubbanmeldelse: Aimee Lou Woods drama har reelt potensial – men det er ennå ikke låst opp
Filmklubbanmeldelse: Aimee Lou Woods drama har reelt potensial – men det er ennå ikke låst opp
Les Mer →
Etter at hans våkne Superman-kritikk ble viral, klargjør Dean Cain sin holdning til James Gunns nye film
Etter at hans våkne Superman-kritikk ble viral, klargjør Dean Cain sin holdning til James Gunns nye film
Les Mer →
'Andor' sesong 2, episode 8 Oppsummering: Syril Karns årelange besettelse møter en voldelig slutt
'Andor' sesong 2, episode 8 Oppsummering: Syril Karns årelange besettelse møter en voldelig slutt
Les Mer →