Beste varulvfilmer, fra The Howling til Werewolves Within

Fra Lon Chaney Jr .s ikoniske ytelse, til Benicio del Torro sin nyere tur til karakteren, har varulven vært en integrert del av filmhistorien. Selv om det ikke er noen enkelt opprinnelseshistorie for hvordan varulven har festet seg inn i vår kultur, er det ideen om at dypt inne i oss er det en dyrisk side som venter på å komme ut som har appellert til så mange filmskapere. Mens kinoens verden er fylt med historier om blodtørstige vampyrer eller vandre vandøde, er varulver mer et vanskelig monster å få rett på skjermen. Det er en viss medfølelse som publikum trenger å føle for de plagede som ikke er der med andre legendariske skapninger. Ideen om å bli en varulv er en forbannelse, som blir til en kamp mellom mennesket og monsteret på innsiden.

Å være i stand til å finne en balanse mellom empati og ren terror er ingen enkel oppgave. Det er ofte overlatt til makeupartister og spesialeffektskapere å definere den fine linjen mellom begge. Hvis varulven (og varulvetransformasjonen) ikke ser riktig ut, blir historien til filmen uvesentlig. På den andre siden av saken har det sine egne utfordringer å plassere varulven i en original historie.

For å hjelpe deg gjennom denne dilemma, her er 13 essensielle varulvfilmer å se, enten du er ny i sjangeren eller en livslang fan.

The Curse of the Werewolf (1961)

Den eneste varulvfilmen laget av det legendariske skrekkstudioet Hammer Studios, Varulvens forbannelse er en film som handler om hva det vil si å være en outsider og om man kan unnslippe sin plass i samfunnet. På mange måter er filmen det ultimate eksempelet på debatten om natur og næring. Som ung foreldreløs blir Leon oppdratt kjærlig av adoptivforeldre, bare for å finne ut at hans tørst etter blod er for sterk til å overvinne. Spilt av den legendariske skuespilleren Oliver Reed , søker den voksne versjonen av Leon etter kjærligheten og sin plass i verden mens han prøver å bekjempe familiehistorien hans. En av filmens varige arv er utseendet til Reeds varulv, som ville fortsette å inspirere fremtidens skapningsutseende i kulthiten fra 80-tallet, Monstertroppen .

En amerikansk varulv i London (1981)

Skrevet og regissert av John Landis , med Oscar-vinnende sminke fra den legendariske artisten Rick Baker , En amerikansk varulv i London har blitt fanebæreren som alle andre varulvfilmer blir dømt for. Filmen er kjent for sin episke transformasjonsscene, men det er den enkle og mørke oppbygningen i filmen, sammen med dens selvbevisste humor som virkelig skiller den fra andre filmer i sjangeren. Den forteller historien om to amerikanske studenter på vei gjennom Storbritannia, og det er her temaet om outsideren i et ukjent land eksemplifiseres. Senere dykker filmen inn i en dypere menneskelig følelse ved å fokusere på overlevendes skyld og hvordan man takler traumer uten noen nære forbindelser i nærheten. Igjen, det er dette som gjør varulvfilmen så viktig for skrekksjangeren: Kampen med beistet innenfor kan gå i mange retninger.

The Howling (1981)

Utgitt samme år som En amerikansk varulv i London , og ofte etterlatt i sin skygge, Hylingen er en varulvfilm som fortjener sin egen anerkjennelse. Regissert av Joe Dante , senere av Gremlins berømmelse, Hylingen fokuserer på en nyhetsreporter spilt av 80-tallsikonet Dee Wallace , som blir sendt til et avsidesliggende fjellsted kalt 'The Colony' for å håndtere sitt indre etter å ha hjulpet politiet med en kjent seriemorder. På feriestedet møter hun en rekke merkelige og skumle mennesker som hjelper til med å bygge opp spenning i filmen, som topper seg med forskjellige varulvetransformasjoner som fortsatt holder seg i dag. Filmen tar for seg det kjente temaet for sjangeren, å kjempe mot seg selv, og passer på å aldri svaie fra Wallaces karakters perspektiv, noe som fører til en gripende siste 30 minutter med en må-se avslutning.

The Company of Wolves (1984)

Før han taklet vampyrer inn Intervju med en vampyr , regissør Neil Jordan co-skrev og regisserte det som bare kan beskrives som en blanding mellom et eventyr og psykoseksuell thriller. Filmen spiller av historien om Rødhette, og er kjent for sitt stiliserte utseende og den ikoniske animatroniske ulvetransformasjonen. For noen kan den forvirrende karakteren til fortellingen og elendigheten virke avskrekkende, men det filmen mangler i enkelhet, veier den mer enn opp for ved å virkelig skape en fantastisk verden som lener seg tungt på Grimm-brødrenes mørke historier.

RELATERT: 'Werewolves Within' og hvorfor Werewolf Whodunnits er de beste Whodunnits

ulv-jack-nicholson-michelle-pfeiffer-seng-sosial

Mens flertallet av filmene på denne listen er spesifikke sjangerfilmer, Mike Nichols Ulv er et eksempel på en varulvfilm som prøver å gå mainstream. Medvirkende Jack Nicholson og Michelle Pfeiffer på toppen av sine Hollywood-krefter, gjør filmen et ikke så subtilt forsøk på å knytte temaet aldring sammen med varulvetropen. Nicholson spiller en aldrende bokredaktør som blir bitt av en ulv og ser at han sakte blir en ny person. I likhet med sine minneverdige roller som Jokeren og Jack Torrance, klarer Nicholson å blande sin litt off, hvermannspersona til fullverdig galskap ved slutten av filmen. Hva gjør Ulv skiller seg ut er at det kan ses på som mer et romantisk drama som handler om en mann som kjemper mot tiden, samfunnet og hans indre varulv - en idé som vil bli brukt av mer moderne inntrykk av sjangeren i årene som kommer.

Ginger Snaps (2000)

Fra Canadian writers John Fawcett og Karen Walton, mest kjent for Orphan Black , Ginger Snaps kan ses på som varulvfilmen som endret tonen i skrekksjangeren. Ved å gjøre forbindelsen mellom å bli en varulv og endringene som følger med å være tenåring, er den kvinnelige ledede rollebesetningen i stand til å blande mørk humor med varulvens historie. To tenåringssøstre, begge utstøtte, besatt av ideen om døden, gjør sitt beste for å navigere i deres kompliserte tenåringsverden og det faktum at en av dem er blitt bitt av en varulv. Mens filmen har en varig arv for sitt metaforiske tema, holder den ikke tilbake når det kommer til varulvterror, noe som gjør den til en viktig del av varulvesamlingen.

Brotherhood of the Wolf (2001)

brorskap-av-ulven

En av de mest økonomisk suksessrike franske filmene på 2000-tallet, Ulvens brorskap er en film med blandede sjangere som kunstferdig leker med tanken om at det er noe forferdelig som lurer i skogen. Basert på den virkelige historien om udyret fra Gevauden, en ulvlignende skapning som drepte hundrevis i Frankrike fra 1764 til 1767, fokuserer filmen på udyrets jegere og deres forsøk på å løse mysteriet som hjemsøker skogen. Med sin pittoreske kinematografi blander filmen det enkle landsbylivet med den skrikende redselen til et ukjent dyr. Legg til dette, Ulvens brorskap kan også ses på som en hevnkampsportfilm, og du har laget et unikt perspektiv på hva det vil si å være menneske, og hvor det virkelige udyret ligger.

Sene faser (2014)

Sen fase 4

Regissert av mangeårig skrekkskaper Adrian Garcia Bogliano , Sene faser tar ideen bak Hylingen og kicks it up a notch. An aging Vietnam veteran moves into what seems like an idiotic retirement neighborhood, only to find out that its residents are being picked off by a canine-like creature. Left with no other choice, he takes it upon himself to protect the residents og himself from the strange creatures. While that may seem simple enough, the catch here is that the veteran is blind. The best werewolf movies are always trying to show aspects of the battle that goes on inside all of us. Here, we get a distinct viewpoint on what it means to grow old og die, while exploring how someone who seems to be at a very specific disadvantage fights creatures that are very difficult to kill.

Ule (2015)

Konseptuelt, Ule er en frisk og spennende versjon av varulvfilmen. Etter at toget deres krasjer, må en gruppe fremmede kjempe mot en stor varulv, ikke bare prøver å overleve monsteret, men hverandre. Filmen er definitivt mer av B-filmvarianten, men den inneholder noen ekte spenninger og skrekk. Problemet med filmen lander hos varulven selv. Selv om den er fysisk imponerende og skummel, ser den litt for mye ut som et mutant menneske i motsetning til den tradisjonelle varulven. Filmen er godt tempo og selve angrepene er voldelige på en måte som gjør at man skulle ønske karakterene hadde kommet seg avgårde på siste stopp.

Gode ​​manerer (2017)

Gode ​​manerer 2017

Gode ​​manerer er en brasiliansk fantasy-skrekkfilm om en sykepleier som blir ansatt av en gravid, velstående kvinne som husholderske og fremtidig barnepike. De to utvikler et nært bånd og kjærlighet til hverandre, men når barnet først er født, la oss bare si at ting endrer seg drastisk. Gode ​​manerer er en av de mest unike skrekkfilmene på 2000-tallet og passer perfekt sammen med Varulvens forbannelse , som den skylder mye av historien sin. Filmen fokuserer på familiære forhold for å fortelle sin varulvhistorie og streber etter å få seeren til å føle seg ukomfortabel i stedet for å hoppe ut av setet ditt.

Valley of Shadows (2017)

Et godt eksempel på den skandinaviske gotiske filmbevegelsen på 2000-tallet, Valley of Shadows ser på tragedien gjennom øynene til en seks år gammel gutt. Aslak, filmens hovedperson, søker etter svar om sin plass i verden og står ansikt til ansikt med de mystiske og grufulle dødsfallene til flere sauer i bondelandsbyen hans. Mens den unge gutten leter etter skapningen, står han ansikt til ansikt med virkeligheten i livet sitt og valgene familien har tatt. Valley of Shadows gjør en utmerket jobb med å kombinere varulvelære med uskylden som kommer fra perspektivet til et barn som prøver å formulere svar på spørsmål han ikke forstår.

The Wolf of Snow Hollow (2020)

Nok en mørk komedie som fokuserer på problematisk liv i en liten by. Skrevet, regissert og med hovedrollen Jim Cummings , The Wolf of Snow Hollow er en sintere versjon av Varulver innenfor . Cummings spiller en lokal sheriff som ikke bare prøver å løse flere lokale drap, men også prøver å overbevise politistyrken og den lille byen hans om at angrepene ikke ble begått av en varulv, til tross for bevisene. Det som skiller filmen fra andre er at den er like mye en undersøkelse av Cummings karakter som det er en varulvfilm. Sheriff Marshall hans er en alkoholiker i bedring med et alvorlig sinnehåndteringsproblem, som beveger seg lenger og lenger bort fra sin college-bundne datter. Filmen fokuserer på karakter fremfor hoppeskrekk eller gørr, og er en moderne versjon av småbyparanoia.

Varulver innenfor (2021)

Sam Richardson som Finn Wheeler og Milana Vayntrub som Cecily Moore i Josh Rubens WERWOLVES WITHIN

Filmer basert på videospill har ikke høy suksessrate, men Varulver innenfor er definitivt et unntak fra regelen. Filmen er full av tørr humor og fungerer som en solid whodunit. Det spiller på samme idé om Ule , en gruppe innbyggere i en liten by sitter sammen i et vertshus mens de kjemper mot en ulvlignende skapning. Ledet av en postarbeider og skogvokter prøver gruppen ikke bare å overleve natten, men prøver å finne ut om udyret er en kraft som prøver å få det inn, eller allerede er på hotellet. Skrekkkomedier er ikke den enkleste sjangeren å få til, men filmens humoristiske versjon av livet i småbyer skildrer humaniora sine egne fordommer, og tvinger seeren til å undersøke sitt indre – det sanne temaet i enhver varulvfilm.