Kinohistorien er full av filmer som ble slått ned på tidspunktet for utgivelsen bare av det faktum at noe vagt likt allerede hadde klart å få innvirkning før dem. Den trettende etasje , regissert av Josef Rusnak og produsert av Roland Emmerich , er et klassisk tilfelle av dette - et spennende kreativt arbeid fanget opp i forferdelig timing . Denne filmen om virtuell virkelighet hadde ulykken å komme ut 1999, et år allerede fylt med flotte utgivelser , men dessuten den samme som Matrisen laget et gigantisk plask. For å toppe det hele, David Cronenberg 's eksistens debuterte samme år. Siden Den trettende etasje ble utgitt i USA omtrent en måned etter begge, ble den nådeløst sammenlignet med dem, spesielt med Wachowskis ' film, og kan til og med ha kommet ut som en rip-off for noen seere, som ikke kunne være lenger fra sannheten. Basert på en sci-fi-roman fra 60-tallet, Rusnaks film holder seg fortsatt som en punktlig kommentar om den nåværende tingenes tilstand . Ved nærmere undersøkelse, bortsett fra verden vår er kanskje ikke hva den ser ut-vri, er den ikke engang så lik Matrisen : det er definitivt ikke en cyberpunk action , men en mye roligere sci-fi neo-noir som fortsatt gir et betydelig slag.
Hva handler 'The Thirteenth Floor' om?
Som mange klassiske noir-filmer , Den trettende etasje starter med et drap . En eldre herre ved navn Hannon Fuller ( Armin Mueller Stahl ) etterlater en ung kvinne i sengen på et hotellrom og drar ned. Før han går hjem legger han igjen en konvolutt hos en vennlig bartender, Ashton ( Vincent D'Onofrio ), med instruksjoner om å gi den til vennen når han besøker. Det hele blir snart avslørt for å være en simulering av Los Angeles fra 1937, bygget av den virkelige Hannon Fuller, som blir myrdet samme natt. Hans kollega og mangeårige venn, Douglas Hall ( Craig Bierko ), er knust, og deretter sjokkert over det plutselige utseendet til Fullers datter, Jane ( Gretchen Mol ), som han aldri hadde hørt om. Han er enda mer forbauset når han blir hovedmistenkt i drapet på vennen, noe som får ham til å gjennomføre sin egen etterforskning , som åpenbart er knyttet til den simulerte virkeligheten de skapte.
De 10 beste sci-fi-filmene om virtuell virkelighet, rangert
Virkeligheten er overvurdert.
Innlegg Ved Robert Pe Istop Pept 14, 2024
Det er selvfølgelig noen betydelige vendinger som skjer underveis som kan virke som åpenbare fra dagens perspektiv. Til forfatternes ære prøver de egentlig ikke å presentere disse hendelsene som sjokkerende for seerne, de går i stedet for en følelsesmessig påvirkning som kan merkes gjennom karakterene. Nok en gang, som mange noir-filmer, filmen presenterer virkeligheten rundt karakterene, virtuelle eller ikke, som iboende fiendtlige og avbildet som sådan, med sine mørkere, dempede farger og sin generelle melankolske tone, som minner om Blade Runner (Hall even deler bygningen han bor i med Rick Deckard ) og en annen kult sci-fi neo-noir fra den tiden, Alex Proyas ' Mørk by . Og akkurat som alle andre de beste sci-fi-historiene pleier å gjøre, Den trettende etasje ender opp med å bli ikke bare underholdende, men relatert, fordi den snakker mer om nåtiden enn fremtiden .
'The Thirteenth Floor' er ikke fornøyd med bare å være moro, den er heller ikke redd for å grave inn i mørkere saker
Flere tegn i Den trettende etasje stille spørsmål ved ikke bare verden rundt dem, men også deres egen identitet . Og den forbløffende effekten av å innse alt du har visst om deg selv og virkeligheten er ikke sant er fanget med hjerteskjærende presisjon av Vincent D'Onofrio's performance . Rollet i dobbeltrollen som en bartender fra 30-tallet som ved et uhell finner ut sannheten om sin verden, og Jason, en teknologikyndig kollega av Hall som ikke kan la være å være nysgjerrig på å teste simuleringen, til og med vel vitende om at den er farlig, løsner D'Onofrio vakkert i dem begge. Sammen med den sentrale forestillingen til Bierko, som opprettholder sin karakteristiske karisma av en mann som lett kan være enten en helt eller en skurk, gir filmen sin emosjonelle kjerne og gjør den mer resonant og relaterbar .
Den trettende etasje er ikke den første tilpasningen av Daniel F. Galouye 's science fiction novel, Simulacron-3 . I 1973 ble den omgjort til en tysk TV-serie, World on a Wire , som ble regissert uventet av en av de ikoniske forfatterne av europeisk kino, Rainer Werner Fassbinder . Til tross for sine vendinger, var serien i stor grad fokusert på de etiske og filosofiske sidene av vitenskapelig fremgang, inkludert eksperimenter med virtuell virkelighet. Og mens han forteller sin egen historie, Den trettende etasje arver fortsatt denne store egenskapen fra Fassbinders show, og lener seg tungt inn å reise komplekse spørsmål om selve naturen til hva som utgjør virkelighet og eksistens , varslet av en talende epigraf med Rene Descartes ' sitat under åpningskredittene. Derfor bør det ikke komme som en overraskelse at en kjent filosof, midt i alle de negative anmeldelsene Slavoj Žižek hadde rosende ord for filmens ideer, og favoriserte dem fremfor de inn Matrisen .
Ser på filmen i dag, det er selvfølgelig lett å trekke paralleller med mange sider ved det moderne livet (for eksempel Internett), noe som gjør kjerneideene både urovekkende og relevante. I motsetning til Matrisen , filmens sentrale konflikt er det ikke mennesker mot maskiner , eller til og med smertefull virkelighet versus komforten av illusjon. Det er mennesker mot andre mennesker som blir farlig avhengige av den virtuelle virkelighetens straffefrihet og utnytter den å oppfylle sine, ofte mørke, ønsker. Denne ideen viser seg gjennom flere karakterer i Den trettende etasje , med Fuller som bruker simuleringen for å tilbringe tid med kvinner, og en annen karakter som vender seg til virtualitet på jakt etter en forbedret versjon av en fremmedgjort kjær. Til slutt handler det imidlertid om å bruke virtuell virkelighet som et utløp for aggresjon og undertrykt vold med en unnskyldning om at ingenting i det antagelig virkelig eksisterer - bare for at alt dette mørket uunngåelig også skal komme inn i det fysiske virkelige liv.
7.0 /10
